Introduction au design japonais et son histoire

📋 Plan du Cours

1. Définitions et distinctions fondamentales du design
2. Design et culture artisanale au Japon avant l’ère Meiji
3. Naissance et enjeux de l’histoire de l’art japonais à l’époque Meiji
4. Rôle de la revue Kokka dans la politique artistique nationale japonaise
5. Contributions d’Okakura Kakuzô à l’enseignement et à la théorie de l’art japonais
6. Approche historique et idéologique de Kurokawa Mayori sur l’art japonais
7. Influence des étrangers dans la reconnaissance et la préservation de l’art japonais
8. Apports de Thomas Cutler et Christopher Dresser à la connaissance du design japonais

📖 1. Définitions et distinctions fondamentales du design

🔑 Notions clés & Définitions

• Design : Une discipline qui répond à un besoin utilitaire, comme une chaise ou un logo, en utilisant des formes nouvelles et adaptées à leur fonction, souvent produite en série.

📝 Points essentiels

• Le design est défini comme une esthétique industrielle appliquée à la recherche de formes nouvelles et adaptées à leur fonction.
• Le design est produit par la machine et en série, contrairement à l'artisanat manuel.
• Le design répond à un besoin utilitaire, comme une chaise ou un logo, tandis que l'art est gratuit et ne répond qu'à un besoin esthétique.
• Le design inclut en partie l'art et l'artisanat, et entretient des liens forts avec l'architecture.

💡 À retenir