QCM : Introduction aux outils et mouvements littéraires — 22 questions

Explication

Le narrateur personnage est impliqué dans l’histoire et s’exprime à la première personne. Il rend donc le récit plus subjectif et personnel.

Explication

L’antithèse met en présence des termes opposés dans une même construction pour souligner un conflit ou un contraste. L’anaphore repose au contraire sur une répétition en début d’unité.

Explication

La double énonciation vise simultanément un personnage sur scène et le public. L’aparté, au contraire, est une parole destinée aux spectateurs à l’écart des autres personnages.

Explication

Le texte argumentatif cherche à convaincre ou à défendre une thèse, notamment par la persuasion ou la critique. Le texte narratif raconte, tandis que le descriptif présente un cadre ou un objet.

Explication

Le rondeau est une forme fixe composée de treize vers, avec un refrain et seulement deux rimes. Le sonnet a une structure différente, fondée sur quatorze vers.

Explication

Le raisonnement inductif va du particulier au général : il s’appuie sur des observations pour formuler une règle. Le raisonnement déductif fait l’inverse, en partant d’un principe général.

Explication

Le champ lexical regroupe des mots associés à un même thème et sert à repérer ce thème dans un texte. Le champ sémantique concerne plutôt les différents sens d’un même mot.

Explication

Le baroque, au début du XVIIe siècle, affectionne le mouvement, l’illusion et le mélange des registres, avec une vision instable du monde. La Pléiade vise plutôt à enrichir la langue française.

Explication

Le quatrième mur est cette frontière fictive entre l’espace scénique et les spectateurs. La convention d’illusion est plus large, car elle désigne l’accord qui fait accepter la fiction comme vraie.

Explication

L’aparté est une parole destinée au public et non aux autres personnages, ce qui crée une connivence avec les spectateurs. La double énonciation vise bien deux destinataires, mais pas sous la forme d’une réplique dite à l’écart.

Explication

Le registre tragique met en scène des personnages confrontés à une force supérieure ou à un déchirement moral, ce qui provoque terreur et pitié. Le registre ironique, lui, vise le décalage et la moquerie.

Explication

La diérèse sépare deux voyelles en deux syllabes, ce qui ralentit le débit et met le mot en valeur. La synérèse fait l’inverse en réunissant les voyelles.

Explication

L’anaphore est une répétition placée en tête de phrase ou de vers pour créer un effet d’insistance. L’épiphore, elle, répète en fin d’unité.

Explication

L’humanisme est un mouvement de la Renaissance qui valorise la raison, l’éducation et la tolérance, en plaçant l’homme au centre. Le classicisme appartient au siècle suivant et repose surtout sur les règles et la mesure.

Explication

La fonction de déchiffrement attribue au poète un rôle de révélateur du sens caché des choses. Elle se distingue d’une simple fonction d’ornement, qui ne vise pas cette lecture du monde.

Explication

Le roman épistolaire repose sur la correspondance entre personnages, qui fait avancer l’intrigue. Le roman autobiographique, lui, s’inspire de la vie de l’auteur sans être fondé sur des lettres.

Explication

L’enjambement prolonge la phrase au vers suivant, ce qui modifie le rythme et le découpage. La césure, au contraire, coupe l’alexandrin en deux hémistiches à l’intérieur du vers.

Explication

Le roman d’analyse met au premier plan la vie intérieure, les passions et les conflits psychologiques. Le roman d’aventures privilégie plutôt la succession d’épreuves.

Explication

L’argumentation indirecte passe par un récit, des personnages ou une fiction pour défendre une idée de façon détournée. L’argumentation directe expose au contraire la thèse de manière explicite.

Explication

La négation restrictive s’exprime par « ne...que » et signifie une limitation. Les autres propositions correspondent à une négation totale ou partielle.

Explication

La commedia dell’arte repose sur l’improvisation guidée par des canevas et des personnages typés, souvent masqués. Elle ne se définit pas par les règles du théâtre classique.

Explication

Le point de vue interne fait percevoir l’histoire à travers un personnage, avec ses pensées et ses émotions. Le point de vue externe, lui, se limite à ce qui est observable.