QCM : Rimbaud et les émancipations créatrices — 22 questions

Explication

Le rythme 2+10 rompt avec l’alexandrin classique organisé selon deux hémistiches de six syllabes. Il manifeste ainsi la volonté de Rimbaud de s’affranchir des habitudes métriques traditionnelles.

Explication

Le bonheur du poème naît du repos après huit jours d’errance, de la possibilité de manger et de la présence d’une servante avenante. Il s’oppose ainsi à l’errance solitaire plutôt qu’à une expérience militaire, artistique ou religieuse.

Explication

Dans « La Maline », « Au Cabaret-Vert » et « Ma Bohème », Rimbaud construit une figure de poète fugueur et itinérant. Les autres ensembles renvoient à d’autres thèmes, comme la contestation politique ou l’innovation langagière.

Explication

L’émancipation reste mesurée, car Rimbaud innove tout en écrivant encore en vers, en employant souvent le sonnet et en conservant l’alexandrin. L’idée d’un abandon général des formes régulières ne correspond donc pas aux caractéristiques du recueil.

Explication

Rimbaud caricature les bourgeois de province qui se retrouvent chaque jeudi soir pour écouter l’orchestre militaire. Les pauvres ne constituent pas la cible satirique principale du poème et sont plutôt présentés avec empathie.

Explication

Rimbaud mêle au langage poétique des formes variées, notamment des onomatopées, des interjections, des mots familiers ou vulgaires et des créations lexicales. Cette diversité éloigne sa poésie d’un registre uniformément noble.

Explication

Dans Cahiers de Douai, Rimbaud associe la quête d’une liberté physique et morale à une création poétique audacieuse. Cette attitude s’oppose à une simple conformité aux règles ou aux valeurs établies.

Explication

La marche et l’errance ouvrent un espace de renouvellement où le poète se libère des idées reçues et déploie ses rêves et son imagination. Elles ne renforcent donc pas la stabilité ni la conformité aux conventions.

Explication

Rimbaud accuse Napoléon III d’avoir tué la liberté par son coup d’État et dénonce les horreurs de la guerre de 1870. La glorification de l’empereur ou de la guerre contredirait donc la portée politique et antimilitariste de cette critique.

Explication

« Bal des pendus » s’inspire de la « Ballade des pendus » de François Villon, alors que « Venus Anadyomène » détourne le mythe de la naissance de Vénus représenté par Botticelli. L’inversion des références confond donc les deux procédés parodiques.

Explication

Le poème dénonce l’hypocrisie des dévots en opposant l’apparence de clerc de Tartufe à son comportement pécheur et dissimulé. La violence militaire appartient à une autre critique, tandis que le point central ici est le décalage entre vertu affichée et conduite réelle.

Explication

La sensualité repose sur la séduction, le lexique du corps et de la nudité, ainsi que sur la réaction d’une jeune fille dont la fausse pudeur vaut approbation. Une séparation ou une condamnation du désir ne correspond donc pas à la dynamique de la scène.

Explication

Dans « Ophélie », la femme est idéalisée par son assimilation à une enfant et par son association avec le blanc, symbole de pureté. La sensualité plus concrète caractérise plutôt d’autres figures féminines de l’œuvre.

Explication

La triple révolte vise la bourgeoisie sur le plan social, le Second Empire sur le plan politique et l’ordre moral incarné par l’Église sur le plan religieux. Confondre bourgeoisie et Second Empire revient à mélanger les dimensions sociale et politique de cette contestation.

Explication

Les enjambements, les rejets et les contre-rejets déplacent les limites syntaxiques et rythmiques du vers, ce qui transforme la métrique. La conservation stricte de la césure classique produirait l’effet inverse.

Explication

Le recueil associe « Le Forgeron » au registre épique, « À la musique » au registre satirique et « Les Effarés » aux registres pathétique et grotesque. La confusion la plus probable consiste à attribuer le registre épique de « Le Forgeron » à « À la musique », qui est satirique.

Explication

L’émancipation désigne une libération qui aide l’individu à devenir lui-même tout en se construisant dans un rapport critique aux contraintes et aux héritages. Elle ne suppose donc pas un isolement total ni une rupture avec les autres et le passé.

Explication

Cahiers de Douai manifeste une modernité évidente, mais l’écriture de Rimbaud reste encore marquée par des modèles du passé. La modernité ne signifie donc pas une absence d’influences littéraires.

Explication

Cette affirmation sur la « liberté libre » figure dans une lettre adressée par Rimbaud à Georges Izambard le 2 novembre 1870. Paul Verlaine et Théodore de Banville sont des figures liées à son parcours, mais ils ne sont pas le destinataire de cette citation.

Explication

Dans « Sensation », la nature est personnifiée et permet une expérience sensorielle complète en sollicitant les cinq sens. La réduire à un décor immobile méconnaît son rôle actif et complice dans l’expérience du poète.

Explication

« Le Mal » s’attaque aux injustices et « Rages de Césars » vise la tyrannie, tandis que « Le Châtiment de Tartufe » met en cause l’Église. Les autres associations confondent les cibles respectives des poèmes.

Explication

Le Cahier de Douai, également appelé Recueil Demeny ou Recueil de Douai, rassemble ces vingt-deux poèmes de 1870. Les autres titres correspondent à des œuvres ou à des poèmes distincts de Rimbaud.