★ À maîtriser
📌 Dans les sociétés antiques et au Moyen-Âge, l’art et la technique, ainsi que l’artiste et l’artisan, n’étaient pas clairement distingués.
La différenciation sociale entre les corporations de peintres et les corporations d’artisans s’est développée progressivement à la fin du XIVe et au XVe siècle.
Le XVIIIe siècle constitue une étape décisive de la séparation philosophique entre l’art et la technique.
Compléments
📌 Attribuer rétrospectivement à Platon ou à Aristote une distinction moderne entre l’art et la technique constituerait un anachronisme, même si La Poétique d’Aristote classe des arts comme la musique et la peinture.
En grec, technè et demiourgos désignent respectivement l’art ou la technique et l’artiste ou l’artisan sans établir de différence entre eux.
En latin, ars désigne aussi bien la compétence de l’agriculteur que celle du peintre ou de l’architecte.
Indistinction antique → différenciation médiévale → théorisation moderne
Endosmose = mélange ; exosmose = séparation
L’art et la technique sont tous deux des activités de production, mais la production artistique, artisanale et industrielle peut être distinguée selon les critères retenus.
Dans le critère des valeurs fondamentales, la technique sert principalement l’utile tandis que l’art vise le beau et l’expérience esthétique.
La production artistique est destinée à des récepteurs capables de la contempler et de l’évaluer, tandis que la production technique est destinée à des usagers qui l’utilisent pratiquement.
Technique utile, art beau
📌 Le marché de l’art introduit un regard économique sur l’œuvre, ce qui éloigne la contemplation de l’expérience artistique désintéressée.
Récepteur contemplatif ≠ usager pratique
★ À maîtriser
📌 Chez Kant, le beau se distingue de l’agréable parce qu’il concerne la contemplation d’une forme organisée, tandis que l’agréable correspond à une satisfaction physiologique liée à un stimulus corporel. — Critique de la faculté de juger
📌 La finalité matérielle correspond à l’agréable, tandis que la finalité formelle correspond à l’organisation de l’objet et à la satisfaction de sa contemplation. — Kant, Critique de la faculté de juger
Compléments
Kant considère tendanciellement que, dans la peinture, le beau commence avec le dessin tandis que la couleur peut relever de l’agréable lorsqu’elle produit une réaction physiologique. — Critique de la faculté de juger
Dans l’exemple de l’Iroquois visitant Paris, l’incapacité à apprécier l’architecture et l’attention portée à la rôtisserie représentent l’absence d’ouverture au beau. — Kant, Critique de la faculté de juger
Finalité formelle = beau ; finalité matérielle = agréable
★ À maîtriser
La formule « l’art pour l’art » affirme que la beauté de l’œuvre constitue sa seule justification et refuse de mettre la poésie au service d’une cause historique ou politique. — Victor Cousin
Théophile Gautier affirme dans la préface de Mademoiselle de Maupin que ce qui est vraiment beau ne peut pas servir et que l’utile est laid parce qu’il exprime un besoin humain.
Compléments
📌 Les Parnassiens refusent de mettre la poésie au service d’une cause et rompent ainsi avec certaines orientations du romantisme.
Beauté autonome ≠ art au service d’une cause
★ À maîtriser
📌 La fusion associe inséparablement le beau et l’utile dans la fonction même de l’objet, tandis que le mélange ajoute une décoration esthétique à un objet dont la fonction reste seulement utile.
Compléments
Fusion interne ≠ décoration ajoutée
★ À maîtriser
📌 L’art commence lorsqu’une œuvre est produite, c’est-à-dire lorsqu’un processus de production aboutit à un résultat relativement durable pensé par une intention. — Kant, Critique de la faculté de juger
L’art est présenté comme une activité humaine fondée sur la capacité à se représenter par avance ce que l’on va faire et à agir selon une fin librement représentée.
Dans le paragraphe 43 de la Critique de la faculté de juger, Kant définit l’art en le distinguant successivement de la nature, de la science et de l’artisanat.
Compléments
📌 Des rochers taillés par la mer ou le vent peuvent ressembler à une œuvre humaine, mais ils ne constituent pas une œuvre artistique puisqu’aucune intention ne les a pensée.
📌 La poiesis transforme le milieu en produisant une œuvre, tandis que la praxis ne transforme pas le milieu de la même manière. — Aristote
Art ≠ nature → art ≠ science → art ≠ artisanat
Art et technique chez Kant
| Dimension | Art | Technique |
|---|---|---|
| Valeur dominante | Beau | Utile |
| Rapport à l’objet | Contemplation | Utilisation pratique |
| Sujet concerné | Récepteur | Usager |
| Finalité | Formelle | Matérielle |
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Comment étaient perçus l'art et la technique dans les sociétés antiques et médiévales ?
Ils n'étaient pas clairement distingués.
Origines distinction art-technique
Différenciation progressive au XIVe-XVe, étape moderne au XVIIIe.
Quelle époque marque une étape décisive dans la séparation philosophique entre art et technique ?
Le XVIIIe siècle.
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