Fiche de révision : Enseigner les arts plastiques

📋 Plan du Cours

1. Évolution du modèle pédagogique
2. Le triptyque pratique réflexion culture
3. Diversité des pratiques contemporaines
4. Compétences et notions institutionnelles
5. Arts plastiques et arts créatifs
6. Enjeux actuels de la discipline
7. Repères d’histoire de l’art

📖 1. Évolution du modèle pédagogique

★ À maîtriser

• L’enseignement actuel des arts plastiques vise la construction d’une démarche artistique plutôt que l’apprentissage d’un savoir-faire isolé.

• Les exercices de base et les modèles à reproduire sont remplacés par des situations de recherche permettant des réponses multiples et personnelles.

• Dans le modèle actuel, la technique est au service d’une intention artistique et l’élève doit faire et penser ce qu’il fait.

Compléments

📌 L’enseignement évolue d’une approche essentiellement plastique vers un enseignement artistique et culturel articulant œuvres, démarches et culture.

💡 Astuce mémo

Modèle à reproduire ≠ démarche artistique à construire

📖 2. Le triptyque pratique réflexion culture

🔑 Notions clés & Définitions

• Triptyque pratique réflexion culture : Le triptyque pratique-réflexion-culture organise un enseignement où l’élève expérimente, produit et transforme, réfléchit à sa pratique et la met en relation avec des œuvres et des artistes.

★ À maîtriser

• L’élève travaille à partir d’un problème artistique dans une situation-problème construite par l’enseignant, puis expérimente, produit et transforme pour élaborer une réponse.

Compléments

• La pratique artistique est mise en relation avec des œuvres, des artistes et des démarches d’histoire de l’art.

💡 Astuce mémo

PRC : Pratique, Réflexion, Culture

📖 3. Diversité des pratiques contemporaines

★ À maîtriser

• L’art contemporain propose des pratiques diverses dans lesquelles tous les moyens et médiums peuvent être mobilisés.

Compléments

• En 2010, Marina Abramović interprète « The Artist Is Present », une œuvre relevant de la performance.

• Sarkis réalise une installation contemporaine dans le couvent des Jacobins à Toulouse en mélangeant un lieu patrimonial ancien et des éléments contemporains comme les néons.

💡 Astuce mémo

Un même espace réunit performance, installation, néons et vidéo

📖 4. Compétences et notions institutionnelles

📝 Points essentiels

• Les quatre compétences évaluées sont:

  • Expérimenter, produire, créer
  • Mettre en œuvre un projet artistique
  • S’exprimer, analyser sa pratique, celle de ses pairs, établir une relation avec celle des artistes et s’ouvrir
  • Se repérer dans les domaines liés aux arts plastiques et être sensible aux questions d’art

• Les grandes notions sont:

  • Forme
  • Lumière
  • Couleur
  • Matière
  • Support
  • Corps
  • Temps
  • Outils
  • Espace

💡 Astuce mémo

Expérimenter → projeter → analyser → se repérer

📖 5. Arts plastiques et arts créatifs

★ À maîtriser

• Les arts plastiques visent une production de sens et une réflexivité, tandis que les loisirs créatifs visent principalement la production d’un objet fini et l’exécution d’une consigne.

• Dans les arts plastiques, la technique est un moyen subordonné au projet, alors que dans les arts créatifs elle constitue une fin en soi fondée sur la maîtrise du geste.

• Les arts plastiques refusent la reproduction d’un modèle et considèrent l’erreur comme une ressource ou un point de départ, tandis que les arts créatifs recherchent la conformité au modèle et corrigent l’erreur comme un échec.

Compléments

• L’école primaire glisse souvent vers les arts créatifs parce que la gestion de classe y est plus simple, les résultats sont rapidement visibles et valorisables, et les professeurs des écoles non spécialistes sont parfois moins formés à la conduite de dispositifs ouverts.

💡 Astuce mémo

Chercheur et expérimentateur ≠ exécutant d’un modèle

📖 6. Enjeux actuels de la discipline

★ À maîtriser

• Les arts plastiques doivent permettre aux élèves de penser et de comprendre le monde par les formes, les images et les matériaux plutôt que de produire seulement de beaux objets.

• La discipline développe une culture critique de l’image et du numérique.

• Les arts plastiques offrent un espace où l’élève apprend à faire des choix personnels, à prendre des risques, à construire une démarche et à faire face à l’incertitude.

• Le spectateur peut:

  • Circuler
  • Interpréter
  • Manipuler
  • Compléter l’œuvre
  • Participer à l’œuvre

• La culture artistique contribue à former des individus capables de regarder, interpréter, questionner et produire des représentations plutôt que de les subir.

Compléments

• Les arts plastiques permettent de réfléchir à la représentation du corps, du genre, de l’identité, de la diversité culturelle et des normes sociales.

• Les artistes abordent le climat, les ressources, les déchets, les transformations des paysages, les migrations et les bouleversements sociaux, ce qui conduit les arts plastiques à interroger à la fois ces problématiques et les conditions de la création.

💡 Astuce mémo

Faire des choix et expérimenter → penser et comprendre le monde

📖 7. Repères d’histoire de l’art

📝 Points essentiels

• Les repères cités comprennent:

  • Gerhard Richter
  • Pablo Picasso, Nature morte à la chaise cannée
  • Michel-Ange, David
  • Auguste Rodin, Le Penseur
  • Marcel Duchamp, Fountain
  • Olafur Eliasson, Weather Project
  • Le land art
  • L’art urbain
  • L’architecture
  • L’art numérique

• Dans La Joconde, Léonard de Vinci invite notamment à porter attention à l’arrière-plan et pas seulement au premier plan.

• Guernica de Pablo Picasso permet d’aborder la déconstruction de l’image.

• Impression, soleil levant de Claude Monet montre une peinture réalisée selon ce qu’il voit plutôt que selon ce qu’il imagine.

📊 Tableaux de synthèse

Arts plastiques et arts créatifs