Fiche de révision : Histoire et étude de la tapisserie

📋 Plan du Cours

1. Définition et spécificités textiles
2. Déclin et conservation des tapisseries
3. Statut artistique et production princière
4. Fonctions politiques et mobilité
5. Trois dossiers d’étude
6. Premières traditions documentaires
7. Jubinal et la méthode historique
8. Historiographie nationale au XIXe siècle

📖 1. Définition et spécificités textiles

🔑 Notions clés & Définitions

• Tapisserie : Textile dont les fils qui constituent le tissu déploient également les motifs représentés.

★ À maîtriser

📌 La broderie consiste à ajouter des fils et des motifs à un tissu de lin au moyen d’une aiguille, tandis que la tapisserie intègre les motifs aux fils qui forment directement le textile.

Compléments

• La tapisserie a longtemps été peu étudiée à l’université et son étude relève notamment des conservateurs de musée chargés de gérer les collections.

💡 Astuce mémo

Broderie : motifs ajoutés ; tapisserie : fils et motifs forment ensemble le textile

📖 2. Déclin et conservation des tapisseries

★ À maîtriser

• 🔄 Le désamour de la tapisserie au XVIIIe siècle a favorisé plusieurs conséquences: sa dévalorisation, son abandon, sa découpe, son réemploi comme paillasson, protection pour les chevaux ou couverture de jardin, sa destruction et son retissage

• La première étude véritable de la tapisserie apparaît au XIXe siècle, alors que de nombreuses œuvres ont déjà été détruites, mal conservées ou transformées en fragments adaptés aux décors des châteaux.

📌 La tapisserie a été moins valorisée que la peinture, la sculpture et l’orfèvrerie parce qu’elle était considérée comme un textile mobile, découpable et adaptable au décor.

Compléments

• Les tapisseries sont souvent conservées sous forme de fragments ou de pièces endommagées, car elles ont été découpées, déplacées, placées derrière des meubles ou utilisées comme éléments du décor architectural.

💡 Astuce mémo

Désamour moderne → découpes, réemplois, destructions et pertes matérielles

📖 3. Statut artistique et production princière

★ À maîtriser

📌 Dans la hiérarchie moderne des arts, la tapisserie est classée parmi les arts mécaniques ou décoratifs, considérés comme secondaires et relevant de l’industrie.

• À l’époque médiévale, la tapisserie appartient pourtant à l’art somptuaire et constitue une production importante des cours princières européennes.

• Les tapisseries coûtent une fortune et leur monumentalité participe à la construction de grands décors destinés à la vie quotidienne et publique des princes.

Compléments

• La production d’une tapisserie princière mobilise plusieurs personnes dans des ateliers, notamment des lissiers qui travaillent sur des métiers à tisser adaptés à la grandeur de l’œuvre.

💡 Astuce mémo

Art mécanique et décoratif dans la hiérarchie moderne, mais art somptuaire majeur pour les princes médiévaux

📖 4. Fonctions politiques et mobilité

★ À maîtriser

• La fonction principale de la tapisserie ne se limite pas à réchauffer les murs : elle manifeste la magnificence, la richesse, la puissance politique et l’étendue territoriale de ses possesseurs.

• Les tapisseries décorent les entrées royales, les réceptions diplomatiques et d’autres moments importants de la vie politique, en portant parfois des revendications territoriales.

• Comme elles peuvent être roulées, déroulées et transportées, les tapisseries accompagnent les cours itinérantes jusque dans les camps militaires.

Compléments

• Charles le Téméraire emporta de grandes tapisseries lors de sa guerre contre les Suisses, et la tapisserie bourguignonne fut saisie comme butin par les Suisses à la bataille de Morat.

💡 Astuce mémo

Commander → déployer → transporter → manifester la puissance

📖 5. Trois dossiers d’étude

★ À maîtriser

• La Tenture de l’Apocalypse est une grande tenture historiée du XIVe siècle étudiée pour son iconographie et son style, qui entretient un lien étroit avec l’art de la peinture.

• La Tenture de la guerre de Troie est composée de 12 pièces et repose sur plusieurs tissages réalisés à partir d’un même modèle dessiné.

• La Dame à la licorne, conservée au musée de Cluny, est une tenture à mille fleurs et à thème héraldique représentant une dame, un lion et une licorne autour des cinq sens.

Compléments

• Les petits dessins préparatoires de la Tenture de la guerre de Troie sont conservés au Cabinet des dessins du Louvre et montrent le passage du projet dessiné au monument tissé.

📖 6. Premières traditions documentaires

★ À maîtriser

• Roger de Gaignières, antiquaire des XVIIe-XVIIIe siècles, a rassemblé des documents d’archives et fait réaliser des dessins accompagnés de notices pour conserver la mémoire d’œuvres et de personnages de la noblesse.

• 🔄 La tradition documentaire suit plusieurs opérations:

  1. copier les archives
  2. dessiner les œuvres
  3. inscrire ce qu’elles représentent
  4. indiquer leur localisation

• Cette pratique d’enregistrement et de publication contribue à construire l’idée d’un patrimoine national français accessible au peuple après la Révolution et à la fondation du musée du Louvre.

Compléments

• Bernard de Montfaucon a publié la Monarchie française en cinq volumes avec des gravures représentant des monuments français et constituant une documentation historique.

💡 Astuce mémo

Gaignières : archiver → dessiner → annoter → localiser

📖 7. Jubinal et la méthode historique

★ À maîtriser

• Achille Jubinal, archéologue et spécialiste du Moyen Âge, a publié au XIXe siècle des dessins en couleur de nombreuses tapisseries accompagnés de notices descriptives et savantes.

• Le projet de Jubinal rassemble, identifie et diffuse des œuvres dispersées en publiant chaque pièce sous forme de dessin accompagné d’articles et de notices.

• Jubinal affirme que la tapisserie est un art monumental qui conserve la mémoire en racontant des histoires, des personnages et des événements.

Compléments

• L’étude de la fabrication s’appuie sur:
  • les commanditaires
  • les marchands
  • les lissiers
  • les peintres
  • les archives

💡 Astuce mémo

Reproduire et décrire les tapisseries → identifier les œuvres dispersées et construire leur histoire

📖 8. Historiographie nationale au XIXe siècle

★ À maîtriser

• Les arts décoratifs se caractérisent par:

  • leur caractère orné et décoré
  • leur fonction d’usage
  • leur reproductibilité

• En 1878, Eugène Müntz, Jules Guiffrey et Alexandre Pinchart publient trois volumes consacrés aux tapisseries françaises, flamandes et autres.

• Dans son Histoire de la tapisserie publiée en 1885, Jules Guiffrey propose une histoire chronologique de la tapisserie française du Moyen Âge à 1885 et défend la supériorité de l’art français sur ceux des autres pays.

• Dans son ouvrage publié en 1882, Eugène Müntz inscrit la tapisserie dans une histoire de l’art plus large en étudiant ses formes, sa fonction sociale, ses archives et son lien avec la peinture.

Compléments

• En 1850, la Grande Exposition du Crystal Palace à Londres présente pour la première fois les arts décoratifs dans une grande exposition, où la tapisserie est incluse.

• Jules Guiffrey a défendu l’hypothèse d’ateliers de lissiers itinérants dans le Val de Loire, fondée sur l’absence de mentions de lissiers à Paris à la fin du XVe siècle et sur la présence de tapisseries dans les châteaux ligériens.

📌 Alexandre Pinchart et certains historiens de l’art du XIXe siècle identifient les tapisseries selon leur nationalité et cherchent à déterminer leur lieu de production à partir du style et du type de tapisserie.

💡 Astuce mémo

Muntz privilégie la place dans l’histoire de l’art ; Guiffrey et Pinchart construisent des histoires nationales

📊 Tableaux de synthèse

Approches historiographiques de la tapisserie