Fiche de révision : Jeux du cœur et de la parole

📋 Plan du Cours

1. La scène du balcon dans Cyrano
2. Éloquence et stratagème amoureux
3. Musset et On ne badine pas
4. Le drame romantique de Musset
5. La colère de Perdican
6. Critique de l’éducation religieuse
7. Reproches et vision romantique
8. Ironie et colère de Perdican
9. Plaidoyer pour l’amour

📖 1. La scène du balcon dans Cyrano

★ À maîtriser

• Cyrano de Bergerac, pièce écrite en alexandrins en 1897, est l’œuvre la plus connue de Rostand et lui apporte un grand succès.

• Dans la scène du balcon, à l’acte III, scène 10, Cyrano souffle des mots d’amour à Christian pour qu’il séduise Roxane, puis prend sa place dans l’ombre et obtient pour lui le baiser.

• Roxane est séduite par l’éloquence de Cyrano et la beauté de Christian, tandis que Cyrano et Christian sont tous deux amoureux d’elle.

Compléments

• Edmond Rostand, dramaturge de la seconde moitié du XIXe siècle, est largement influencé par le mouvement romantique.

• Rostand s’inspire du poète ayant réellement existé au XVIIe siècle, Savinien de Cyrano de Bergerac, et caractérise son héros par son panache, son élégance et son brio.

💡 Astuce mémo

Cyrano donne les mots, Christian l’apparence

📖 2. Éloquence et stratagème amoureux

★ À maîtriser

📌 Dans le premier mouvement de la scène, Cyrano maîtrise le langage amoureux et définit le baiser comme un symbole d’amour, d’engagement et d’intimité, tandis que le mouvement suivant fait basculer la scène vers le comique et l’action du stratagème.

• Cyrano souffre physiquement et moralement de rester dans l’ombre de Christian, mais se réjouit que Roxane ait été séduite par ses propres mots.

Compléments

• Cyrano compare Roxane à une reine et se compare à Buckingham, héros amoureux de la Reine dans Les Trois Mousquetaires, associé à l’amour impossible et malheureux.

• La scène emploie des alexandrins, des stichomythies et une ponctuation expressive, notamment des points d’exclamation, qui renforcent ses effets musicaux, poétiques et éloquents.

• Après s’être laissé emporter par son discours, Cyrano est ramené à la réalité par le désir de Roxane, ordonne à Christian de monter au balcon et lui souffle discrètement ses répliques avant le baiser.

• Les répliques courtes, les répétitions, les impératifs et les didascalies d’action donnent à la scène une dynamique comique, notamment par le contraste entre l’action et la parole.

• Christian comprend que Roxane est amoureuse de Cyrano et se sent illégitime dans l’imposture qui consiste à recevoir ses mots et son baiser.

💡 Astuce mémo

Les mots de Cyrano séduisent Roxane, mais le stratagème le condamne à l’ombre

📖 3. Musset et On ne badine pas

★ À maîtriser

• On ne badine pas avec l’amour, publié en 1834 et qualifié par Musset de « malheureuse comédie », porte un titre-proverbe qui met en garde contre le fait de ne pas prendre l’amour au sérieux.

• La pièce est écrite pour être lue, est représentée pour la première fois en 1861 avec des modifications liées à un scandale religieux, puis jouée dans son texte original en 1923.

Compléments

• Alfred de Musset (1810-1857) vient d’une famille aristocratique cultivée et fait de brillantes études.

• À 18 ans, Musset fréquente le cercle des romantiques, notamment Victor Hugo, et se trouve partagé entre idéalisme amoureux et désenchantement libertin.

• En 1852, Alfred de Musset est élu à l’Académie française.

• Entre 1833 et 1835, Musset vit une histoire d’amour avec George Sand, dont la correspondance inspire des références dans On ne badine pas avec l’amour.

• On ne badine pas avec l’amour est influencé par la Fantaisie de Shakespeare, le marivaudage de Marivaux et un climat romanesque fondé sur l’analyse des sentiments, l’idéalisme amoureux et leur cruauté.

• La perplexité du public s’explique par :

  • la présence du chœur à l’antique
  • la complexité du personnage de Camille
  • l’écriture poétique
  • la progression de l’action vers le tragique

📖 4. Le drame romantique de Musset

★ À maîtriser

📌 La pièce relève de la tragédie par la mort de Rosette, l’amour impossible de Perdican et Camille et les différences générationnelles autour du mariage, tandis qu’elle relève de la comédie par la satire de l’autorité, les personnages ridicules et les rebondissements du triangle amoureux.

Compléments

• Les « fantoches » de la pièce sont le Baron, Pluche et les personnages désignés par « 2B ».

• Le triangle amoureux entre Camille, Perdican et Rosette ainsi que les nombreux rebondissements relèvent des éléments de vaudeville de la pièce.

💡 Astuce mémo

Mort de Rosette côté tragédie, fantoches et rebondissements côté comédie

📖 5. La colère de Perdican

★ À maîtriser

• À la fin de la scène 5 de l’acte II, Camille retrouve Perdican pour lui expliquer son choix de prendre le voile, et Perdican lui répond.

• Dans cet extrait, Perdican exprime sa colère en réponse à Camille et critique sa conception de l’amour.

Compléments

• L’étude de l’extrait est organisée en trois mouvements : le réquisitoire contre l’éducation religieuse aux lignes 1 à 5, le reproche à Camille et la vision romantique de Perdican aux lignes 5 à 13, puis l’ironie au service de sa colère aux lignes 14 à 19.

📖 6. Critique de l’éducation religieuse

★ À maîtriser

• Perdican critique l’éducation des nonnes en les accusant d’enseigner aux jeunes filles un amour divin mensonger et de manipuler Camille.

Compléments

• Les questions rhétoriques, l’anaphore « savent-elles » et l’hyperbole du « mensonge » qui devient « crime » donnent au réquisitoire de Perdican une tonalité oratoire et accusatrice.

📌 Perdican oppose le vice des nonnes à l’innocence de Camille, notamment par l’opposition « vierge/femme » et l’apostrophe « malheureuse fille ».

📖 7. Reproches et vision romantique

★ À maîtriser

• Perdican reproche à Camille son refus de se rappeler leur passé et souligne la distance qu’elle cherche à maintenir entre eux.

• Perdican affirme que les sentiments éprouvés par le cœur valent davantage que l’éducation religieuse reçue par Camille.

Compléments

• Les souvenirs des jours d’enfance, des bois, de la fontaine et de l’herbe construisent une évocation nostalgique d’une nature idyllique et de leur amour passé.

📌 Perdican oppose la tendresse de leur amour passé, évoquée par les signes du corps et le « baiser de frère », à la froideur du « masque de plâtre » de Camille.

• Les jeux de parole et l’orgueil des personnages contribuent à rendre leur amour tragique et leur bonheur commun impossible.

💡 Astuce mémo

La chaleur du souvenir amoureux s’oppose au masque froid de Camille

📖 8. Ironie et colère de Perdican

★ À maîtriser

• Perdican reprend ironiquement le discours des nonnes pour le discréditer, en accumulant des généralités hyperboliques sur les vices des hommes et des femmes.

Compléments

• La représentation du monde comme un égout rempli de fange, d’êtres informes et de dégoût repose sur des métaphores, des accumulations et un lexique péjoratif.

• L’ironie et le mépris de Perdican répondent à la provocation de Camille et expriment son dégoût de l’éducation religieuse qu’elle a reçue.

📖 9. Plaidoyer pour l’amour

🔑 Notions clés & Définitions

• Amour : Chose unique, sainte et sublime, qui transcende le monde terrestre.

★ À maîtriser

• Perdican estime que la souffrance amoureuse peut être dépassée par la beauté et le bonheur révélés par l’amour, et que vivre sans aimer ne suffit pas à vivre.

Compléments

• La vision romantique de Perdican fait naître la beauté et la vertu de la laideur et du vice, qu’elle associe à l’imparfait et à l’affreux.

• La citation finale est présentée comme un bilan personnel de Perdican et comme un hommage de Musset à G. Sand, sa maîtresse, par la reprise d’un extrait de leur correspondance.

📌 La mise en garde finale rappelle le titre de la pièce : l’amour exige la sincérité et ne doit pas être réduit à un jeu de rôle dicté par l’orgueil.

💡 Astuce mémo

La laideur et le vice font naître beauté et vertu