QCM : La répétition en musique (10 questions)

Explication

Un sample est un extrait de musique intégré à une nouvelle composition musicale. Un instrument qui enregistre et rejoue ces extraits correspond plutôt à un sampler.

Explication

Syrano fait du motif descendant un élément structurant en l’étendant en boucle dans l’accompagnement mélodique et en répétant ses notes. Le motif appartient à l’œuvre de Mozart, tandis que Syrano le réutilise dans sa propre composition.

Explication

Un sampler est un instrument électronique qui enregistre des sons appelés samples et les rejoue. La répétition de boucles relève plutôt du looper, tandis que les deux autres réponses décrivent des procédés de composition.

Explication

Un looper est un appareil électronique capable de jouer des boucles, le terme anglais « loop » signifiant « boucle ». Un sampler peut enregistrer et rejouer des sons, mais sa définition ne se limite pas à la lecture de boucles.

Explication

Les variations instrumentales reprennent un thème identique en changeant les instruments qui le jouent. La répétition d’une formule mélodique ou rythmique correspond à l’ostinato, qui constitue la confusion la plus proche.

Explication

Un ostinato est une formule mélodique et/ou rythmique qui revient de manière répétée pendant toute l’œuvre. Le changement d’instrumentation décrit plutôt les variations instrumentales.

Explication

Un crescendo orchestral correspond à une augmentation de l’intensité sonore obtenue par accumulation de volumes. La répétition d’une formule et la modification des instruments sont des procédés distincts, liés respectivement à l’ostinato et aux variations instrumentales.

Explication

La musique répétitive, ou minimaliste, utilise un matériau réduit qui revient de manière répétée. L’augmentation progressive de l’intensité sonore décrit plutôt le principe du crescendo orchestral.

Explication

Dans « Proverb », trois voix de soprano chantent sans accompagnement en répétant la même mélodie et la même phrase anglaise. L’œuvre ne repose donc ni sur un accompagnement orchestral ni sur des textes dans d’autres langues.

Explication

Dans « Ave », Philip Glass superpose des motifs mélodiques par accumulation, selon un procédé comparable au crescendo orchestral de Ravel. Cette construction repose donc sur l’ajout progressif de motifs plutôt que sur une alternance de solos ou sur des variations symphoniques.