Fiche de révision : Le portrait à la Renaissance

📋 Plan du Cours

1. Réforme et individualité renaissante
2. Vasari et le génie artistique
3. Humanisme et dignité humaine
4. Des types aux premiers portraits
5. Portraits grecs et identification
6. Portrait romain entre pouvoir et mémoire
7. Christianisme et reconquête du corps
8. Naissance du portrait moderne
9. Portraits royaux et autoportraits

📖 1. Réforme et individualité renaissante

★ À maîtriser

📌 Les protestants contestent les indulgences, l’autorité du pape et les images, défendent l’accès au texte chrétien en langue vernaculaire et affirment qu’aucun intermédiaire n’est nécessaire dans le rapport à Dieu.

• Pour Jacob Burckhardt dans La civilisation de la Renaissance, publiée en 1885, la Renaissance est liée à l’apparition de la Réforme, au recentrement sur l’individu et à la naissance de la modernité.

Compléments

• Chaque discours historique s’inscrit dans des débats qui dépassent l’objet étudié et le rendent dépendant d’un contexte intellectuel.

💡 Astuce mémo

Réforme → individu au centre → modernité

📖 2. Vasari et le génie artistique

🔑 Notions clés & Définitions

• Maniera moderna : La maniera moderna désigne un style propre à chaque artiste, associé à la main du génie et à la libération progressive des contraintes de la guilde et de la répétition du modèle du maître.

★ À maîtriser

• Giorgio Vasari fonde la discipline de l’histoire de l’art avec Les Vies des plus excellents peintres, sculpteurs et architectes de Cimabue à nos jours, publié en 1550 puis en 1568.

• 🔄 L’évolution de l’art selon Vasari suit trois étapes:

  1. L’enfance de l’art avec Cimabue et Giotto
  2. L’adolescence de l’art avec Donatello
  3. La maturité de l’art avec Léonard de Vinci, Michel-Ange et Raphaël

Compléments

• Vasari reprend au Livre 35 de Pline l’Ancien le modèle de la biographie d’artistes.

💡 Astuce mémo

Enfance → adolescence → maturité de l’art

📖 3. Humanisme et dignité humaine

🔑 Notions clés & Définitions

• Humanisme néo-platonicien : L’humanisme néo-platonicien cherche à réconcilier la sagesse antique et la vérité chrétienne en plaçant l’homme au centre de la réflexion.
• Dignité humaine : Dans De la dignité de l’homme, Pic de la Mirandole affirme que la raison permet à l’homme de réunir sa nature bestiale et sa nature divine et de choisir sa destinée.

★ À maîtriser

• La devise de Protagoras, « l’homme est la mesure de toute chose », contribue à placer l’homme au centre de la pensée humaniste.

Compléments

• À partir du XVe siècle, Marsile Ficin traduit les textes de Platon du grec au latin et élabore une philosophie et une théologie néo-platoniciennes. — Marcel Phicin

💡 Astuce mémo

Nature bestiale ↔ nature divine

📖 4. Des types aux premiers portraits

🔑 Notions clés & Définitions

• Paréidolie : La paréidolie est la perception d’une forme identifiable à partir d’un stimulus vague ou ambigu, comme un visage dans les aspérités d’un rocher.

★ À maîtriser

• Les galets gravés de la grotte de La Marche à Lussac-les-Châteaux, occupée entre 16 000 et 15 000 av. J.-C., représentent des hommes, des femmes et des enfants avec des visages expressifs, des coiffures, des barbes, des bonnets et des bracelets.

Compléments

• Dans la grotte d’Altamira, en Espagne, des représentations datées d’environ 15 000 av. J.-C. évoquent un visage sans constituer encore un portrait individualisé.

• Les crânes surmodelés de la grotte de Jéricho, au VIIIe millénaire av. J.-C., montrent une intervention sculptée sur les restes humains et rappellent la fonction commémorative du portrait.

💡 Astuce mémo

Masque → individualité → portrait de pouvoir

📖 5. Portraits grecs et identification

★ À maîtriser

• Sous le règne d’Akhénaton, l’art d’Amarna représente des individualités royales dans des scènes de vie divine et terrestre, notamment la famille du pharaon.

• La Tête du cavalier Rampin, datée d’environ 550 av. J.-C., peut être l’image d’un cavalier vainqueur offerte comme ex-voto dans un contexte politique et religieux.

• Le portrait de Thémistocle, copie romaine d’un original grec du Ve siècle av. J.-C., individualise politiquement un stratège athénien tout en héroïsant son corps par la nudité et des attributs liés à Héraclès.

Compléments

📌 En grec, eikon désigne à la fois l’image et le portrait, distinction également présente dans le latin imago.

📖 6. Portrait romain entre pouvoir et mémoire

🔑 Notions clés & Définitions

• Jus imaginum : Le jus imaginum désigne la pratique attribuée aux magistrats romains de léguer des masques de cire de leurs ancêtres, exposés dans l’atrium et parfois utilisés lors des funérailles.

★ À maîtriser

📌 Dans l’Empire romain, le portrait de l’empereur possède une valeur juridique obligatoire puisqu’il authentifie les monnaies et certains actes légaux.

• Dans le portrait de Septime Sévère et de sa famille, daté de 199-201 ap. J.-C., le visage de Geta a probablement été effacé par Caracalla selon le principe de la damnatio memoriae.

• Les portraits du Fayoum, produits en Égypte au IIIe siècle ap. J.-C., étaient peints du vivant des personnes puis déposés sur leurs momies, avec parfois leur nom et leur profession.

Compléments

• Le Togatus Barberini, daté du Ier siècle, représente un homme tenant les bustes de ses ancêtres afin de légitimer son rang.

💡 Astuce mémo

Portrait impérial juridique ↔ portrait domestique commémoratif

📖 7. Christianisme et reconquête du corps

★ À maîtriser

📌 La doctrine chrétienne oppose le portrait de l’âme, orienté vers la foi et la vertu, au portrait du corps, considéré comme une image charnelle secondaire.

• À partir du XVe siècle, le portrait physique reprend un rôle majeur, devient indépendant et se diffuse dans toutes les couches de la société.

Compléments

• Sous Constantin, l’Empire devient chrétien et l’image de l’empereur sur les monnaies est progressivement remplacée par celle de la Vierge ou du Christ.

• Dans les Actes apocryphes de Jean, datés du IIe siècle ap. J.-C., Jean reproche à Lycomède de représenter son image charnelle plutôt que son âme.

💡 Astuce mémo

Portrait de l’âme ↔ portrait du corps

📖 8. Naissance du portrait moderne

🔑 Notions clés & Définitions

• Portraiture : Le terme portraiture renvoie d’abord à la ressemblance et au fait de tirer un trait, avant de désigner progressivement l’image d’une personne au XVe siècle.

★ À maîtriser

• Vasari présente Giotto comme le père de la peinture moderne, du portrait et de l’autoportrait, capable de produire des images suffisamment ressemblantes pour permettre l’identification. — Vie de Giotto

Compléments

• Boniface VIII contribue à l’individualisation du portrait par l’attention portée à son corps et par des images qui associent sa personne à la fonction pontificale.

• La statue de Boniface VIII par Manno di Bandino, datée de 1300-1301, représente le pape comme figure de l’Église et est exposée face au palais.

💡 Astuce mémo

Fonction → ressemblance → individu

📖 9. Portraits royaux et autoportraits

★ À maîtriser

• Le Portrait de Jean Le Bon, daté de 1360, est considéré comme le premier portrait peint conservé d’un souverain français représenté seul et de manière indépendante.

• Peter Parler insère son propre buste dans la cathédrale de Prague entre 1379 et 1386, aux côtés de portraits de la famille impériale, d’architectes et de clercs.

Compléments

• Dans le Portrait de Jean Le Bon, le nez aquilin évoque les empereurs romains, la chevelure blonde rappelle la crinière du lion et la robe noire renvoie au luxe et au pouvoir ecclésial.

📌 Le retable de Saint Louis de Toulouse, réalisé en 1317, donne au portrait une valeur juridique en identifiant les protagonistes du transfert de la couronne de Naples à Robert.

📊 Tableaux de synthèse

Fonctions du portrait