QCM : Naissance des musiques populaires — 11 questions

Questions et réponses du QCM

1. Que désigne le « grand schisme » musical popularisé par Henry Raynor en 1976 ?

La différence entre musique européenne et musique américaine
La séparation historique entre musique légère et musique sérieuse
La rupture entre musique instrumentale et musique vocale
La distinction entre musique urbaine et musique traditionnelle

La séparation historique entre musique légère et musique sérieuse

Explication

Le « grand schisme » désigne la séparation historique entre musique légère et musique sérieuse, apparue comme une distinction significative au XIXe siècle. Il ne faut pas le confondre avec la différence entre musique légère et musique traditionnelle, cette dernière étant associée à l’ancienneté et à l’authenticité.

2. Quelle distinction caractérise les musiques populaires au sens de « popular music » ?

Elles se définissent par leur origine ancienne, contrairement aux musiques savantes davantage liées aux villes.
Elles regroupent les musiques traditionnelles et savantes qui ont acquis une diffusion auprès du public.
Elles désignent les œuvres savantes composées pour les cérémonies et les pratiques communautaires.
Elles s’opposent à la musique savante, tandis que les musiques traditionnelles renvoient à l’ancienneté et à l’authenticité.

Elles s’opposent à la musique savante, tandis que les musiques traditionnelles renvoient à l’ancienneté et à l’authenticité.

Explication

Les musiques populaires au sens de « popular music » s’opposent à la musique savante, alors que les musiques traditionnelles sont caractérisées par leur ancienneté et leur authenticité. Les réunir sous une même définition effacerait cette distinction fondamentale.

3. Comment Lanner et les Strauss ont-ils codifié la valse viennoise ?

En adaptant les formes de Chopin, Schumann et Brahms aux usages des bals aristocratiques.
En transformant une danse populaire en œuvre abstraite destinée principalement à l’écoute attentive.
En combinant des rythmes étrangers et des procédés savants pour privilégier l’expérimentation orchestrale.
En associant une danse folklorique autrichienne à l’héritage classique viennois pour le divertissement.

En associant une danse folklorique autrichienne à l’héritage classique viennois pour le divertissement.

Explication

Lanner et les Strauss ont associé une danse folklorique autrichienne à l’héritage des classiques viennois et ont destiné leur production au divertissement. La recherche d’une abstraction raffinée correspond plutôt à l’évolution de la danse chez Chopin, Schumann et Brahms.

4. Quelle différence rythmique distingue principalement la valse du Ländler ?

La valse accentue le premier temps, tandis que le Ländler accentue le deuxième.
La valse répartit les accents entre les temps, tandis que le Ländler accentue le troisième.
La valse accentue le deuxième temps, tandis que le Ländler accentue le premier.
La valse accentue le troisième temps, tandis que le Ländler répartit l’accent entre les trois temps.

La valse accentue le premier temps, tandis que le Ländler accentue le deuxième.

Explication

La valse met en relief le premier temps et peut parfois accentuer le troisième, alors que le Ländler accentue systématiquement le deuxième temps. L’inversion de ces accents constitue la confusion la plus fréquente entre les deux danses.

5. Que désigne le terme « New York et les minstrels » dans le contexte de l'histoire de la musique populaire ?

Une période où les spectacles de minstrelsy ont émergé à New York, caractérisés par des performances de groupes utilisant le blackface et des numéros chantés, dans le but de divertir un large public.
Une forme de théâtre musical européen importée à New York, mettant en scène des opéras et des ballets dans les années 1800.
Une école de musique classique new-yorkaise, qui a influencé la composition de musiques de films et de comédies musicales modernes.
Une tradition musicale exclusivement afro-américaine, centrée sur le gospel et les work songs, qui s'est développée à New York au XIXe siècle.

Une période où les spectacles de minstrelsy ont émergé à New York, caractérisés par des performances de groupes utilisant le blackface et des numéros chantés, dans le but de divertir un large public.

Explication

Le terme fait référence à l'émergence des minstrelsy à New York, notamment avec la troupe Virginia Minstrels en 1842, qui a popularisé un spectacle mêlant chant, danse et sketches, souvent avec l'usage du blackface. La réponse incorrecte évoque une tradition afro-américaine, mais le contexte spécifique ici concerne le spectacle de minstrelsy à New York.

6. En quelle année la première troupe de minstrels, les Virginia Minstrels, a-t-elle été créée à New York ?

1852
1832
1862
1842

1842

Explication

Les Virginia Minstrels ont été formés en 1842, marquant le début du spectacle de minstrelsy à New York. La date 1832 correspond au début de l'interprétation de Jim Crow par Thomas Rice, tandis que 1852 et 1862 ne sont pas liées à cette création.

7. Quel est le rôle principal du café-concert dans la scène musicale parisienne du XIXe siècle ?

Promouvoir exclusivement la musique savante et classique.
Fournir un espace pour la critique sociale à travers la chanson.
Offrir un lieu de divertissement où se mêlent chansons d’amour, chansons grivoises et chansons humoristiques.
Servir uniquement de lieu de rencontre pour les artistes de cabaret.

Offrir un lieu de divertissement où se mêlent chansons d’amour, chansons grivoises et chansons humoristiques.

Explication

Le café-concert à Paris avait pour rôle principal de divertir tout en permettant aux artistes de critiquer la société, notamment par des chansons contestataires. Contrairement à la musique savante, il privilégiait la chanson populaire et la satire sociale.

8. Quelle est la date précise de l'ouverture du premier café-concert parisien, le Café des aveugles ?

1832
1852
1731
1881

1731

Explication

Le Café des aveugles a ouvert ses portes en 1731 dans le sous-sol d’une galerie du Palais Royal, étant le premier café-concert parisien. La date 1832 correspond au début de l'interprétation de Jim Crow par Thomas Rice, tandis que 1852 et 1881 concernent d'autres événements liés à la scène musicale.

9. En quoi la distinction entre la musique savante et la musique populaire reflète-t-elle une séparation historique introduite au XIXe siècle?

La musique savante est uniquement instrumentale, alors que la musique populaire inclut toujours des paroles.
La musique savante est exclusivement classique, alors que la musique populaire ne comprend que le jazz et le rock.
La musique savante est toujours composée par des musiciens professionnels, alors que la musique populaire ne nécessite pas de formation.
La musique savante est considérée comme ancienne et authentique, tandis que la musique populaire est liée à la culture de masse et au divertissement.

La musique savante est considérée comme ancienne et authentique, tandis que la musique populaire est liée à la culture de masse et au divertissement.

Explication

La distinction entre musique savante et musique populaire s'est renforcée au XIXe siècle, la première étant considérée comme authentique et la seconde comme liée à la culture de masse. La réponse incorrecte sur l'instrumentation ou la profession n'est pas aussi précise dans ce contexte.

10. Qui est l'auteur du concept de « grand schisme » musical, qui désigne la séparation entre musique légère et musique sérieuse au XIXe siècle ?

Thomas Rice
Henry Raynor
Derek Scott
Rudolphe Salis

Henry Raynor

Explication

Henry Raynor a popularisé le concept de « grand schisme » en 1976, qui désigne la séparation historique entre musique légère et musique sérieuse. Derek Scott a écrit sur la révolution des musiques populaires, mais n'a pas formulé ce concept.

11. Quel est l'effet principal de la séparation entre musique légère et musique sérieuse, selon le concept du grand schisme musical popularisé par Henry Raynor en 1976?

Elle favorise l'unification des genres musicaux.
Elle marque une distinction historique qui n'existait pas avant le XIXe siècle.
Elle entraîne la disparition de la musique traditionnelle.
Elle limite la diffusion de la musique populaire dans les sociétés modernes.

Elle marque une distinction historique qui n'existait pas avant le XIXe siècle.

Explication

Le grand schisme musical désigne la séparation historique entre musique légère et musique sérieuse, une distinction qui n'avait pas de sens avant le XIXe siècle. Cette séparation a permis de différencier clairement les deux traditions musicales.

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Qu'est-ce que le « grand schisme » selon Henry Raynor en 1976 ?

La séparation historique entre musique légère et musique sérieuse.

Comment Lanner et les Strauss ont-ils codifié la valse viennoise?

En associant une danse folklorique autrichienne à l’héritage des classiques viennois pour le divertissement.

Quelles caractéristiques nouvelles apparaissent dans la musique de danse viennoise après 1820?

De nouveaux rythmes, timbres orchestraux, couleurs harmoniques et procédés mélodiques.

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