Fiche de révision : Photo

📋 Plan du Cours

1. Origines et définition de la photographie
2. Optique et chimie de la formation d’image
3. Chambre noire et principe de fixation
4. Procédés héliographie, héliogravure et daguerréotype
5. Calotype, albumine et collodion humide
6. Supports photographiques et essor des formats
7. Photographie en couleur et stéréoscopie
8. Courants artistiques et genres photographiques
9. Révolution numérique et diffusion des images

📖 1. Origines et définition de la photographie

🔑 Notions clés & Définitions

• Photographie : La photographie est une technique qui transforme la lumière en image enregistrée sur un support.
• Phôs graphê : Phôs graphê est l’origine grecque du mot, associant la lumière à l’idée de dessin ou d’écriture.
• Sir John Herschel : Sir John Herschel est la personne à qui l’on attribue l’invention du terme « photographie » en 1839.
• Technologie de la photo : La technologie de la photo repose sur l’association de l’optique et de la chimie pour former puis fixer une image.

📝 Points essentiels

• Le terme « photographie » est inventé par Sir John Herschel en 1839.
• La photographie est décrite comme un « dessin avec de la lumière ».
• La technologie de la photo combine une science optique et une science chimique.
• L’optique sert à faire converger les rayons lumineux pour former une image à l’intérieur de la caméra.
• La chimie sert à permettre la capture et l’enregistrement de l’image sur un support photosensible.

💡 Astuce mémo

Lumière → image : optique pour former, chimie pour fixer.

📖 2. Optique et chimie de la formation d’image

🔑 Notions clés & Définitions

• Optique : L’optique est la partie du procédé qui organise la lumière pour former une image à l’intérieur de la caméra.
• Chimie : La chimie est la partie du procédé qui rend l’image enregistrable sur un support photosensible.
• Rayons lumineux : Les rayons lumineux sont la matière première du procédé, qui doivent être dirigés pour produire une image.
• Image latente : L’image latente est l’enregistrement initial non visible qui devient visible après développement dans certains procédés.

📝 Points essentiels

• L’optique vise la convergence des rayons lumineux pour produire une image dans la caméra.
• La chimie vise à capturer et enregistrer l’image sur un support photosensible.
• La formation d’image dépend de la manière dont la lumière est projetée à travers l’appareil.
• Certains procédés (ex. daguerréotype) enregistrent d’abord une image invisible avant développement.
• La chimie intervient après l’exposition pour faire apparaître et stabiliser l’image.

💡 Astuce mémo

Optique = former, chimie = révéler/enregistrer.

📖 3. Chambre noire et principe de fixation

🔑 Notions clés & Définitions

• Chambre noire : La chambre noire est une boîte percée qui fait entrer la lumière pour projeter une image sur un fond.
• Sténopé : Le sténopé est le petit trou de la chambre noire qui laisse passer la lumière pour projeter l’image.
• Image inversée et renversée : L’image inversée et renversée est le résultat de la projection dans la chambre noire sur le mur du fond.
• Fixer l’image : Fixer l’image est l’étape qui transforme une projection éphémère en image durable grâce à des réactifs.

📝 Points essentiels

• La chambre noire est une boîte percée d’un sténopé pour faire entrer la lumière.
• L’image extérieure se reflète sur le mur du fond, avec inversion et renversement.
• Le principe de la chambre noire est connu depuis l’Antiquité.
• À la Renaissance, un miroir redresse l’image et une lentille à l’orifice améliore la netteté.
• Le problème initial est que l’image au fond est une projection éphémère, résolue par la fixation sur support à l’aide de réactifs chimiques.

💡 Astuce mémo

Chambre noire = projection ; photographie = fixation.

📖 4. Procédés héliographie, héliogravure et daguerréotype

🔑 Notions clés & Définitions

• Héliographie : L’héliographie est un procédé photochimique précoce qui fixe une image à partir d’un matériau durcissant sous l’effet de la lumière.
• Bitume de Judée : Le bitume de Judée est un réactif qui durcit lorsqu’il est exposé à la lumière.
• Héliogravure : L’héliogravure est un procédé qui combine exposition d’une plaque photosensible puis taille indirecte pour reproduire une image.
• Daguerréotype : Le daguerréotype est un procédé photographique direct et rapide qui produit une image sur une plaque sensibilisée à l’iodure d’argent.

📝 Points essentiels

• L’héliographie est présentée comme le premier procédé photo qui fixe une image.
• Le bitume de Judée est étalé sur un support (verre, pierre, cuivre, étain, argent) puis exposé à la chambre obscure.
• Après exposition, l’essence de lavande dissout les parties ayant peu reçu de lumière.
• La vapeur d’iode oxyde l’argent et forme une couche d’iodure d’argent qui noircit à la lumière.
• Le point de vue du Gras (1826) est donné comme première photo permanente réussie par Niepce.
• La héliogravure consiste à exposer une plaque photosensible puis à réaliser une taille indirecte pour reproduire l’image.

💡 Astuce mémo

Bitume durcit → lavande dissout → iode protège/noircit.

📖 5. Calotype, albumine et collodion humide

🔑 Notions clés & Définitions

• Calotype : Le calotype est un procédé sur papier qui donne un négatif et permet plusieurs tirages par contact.
• Albumine : L’albumine est un blanc d’œuf utilisé pour fixer des substances photosensibles et obtenir des tirages détaillés et brillants.
• Collodion humide : Le collodion humide est un procédé utilisant une couche de collodion sur plaque, développée et fixée immédiatement.
• Ambrotype : L’ambrotype est un procédé produisant une image unique positive sur plaque de verre devant un fond noir.

📝 Points essentiels

• Le calotype pose une image négative sur papier pour permettre plusieurs tirages par contact.
• L’émulsion du négatif sec est pressée sur papier photosensible.
• Lors de l’exposition, les zones claires du négatif noircissent.
• Le calotype est décrit comme moins fragile et moins cher que le daguerréotype, tout en étant plus populaire.
• Le procédé à l’albumine utilise du blanc d’œuf pour des tirages plus détaillés et brillants.
• Le collodion humide utilise du collodion sur plaque, avec développement et fixation immédiats, donnant plus de netteté mais moins de temps de pose.

💡 Astuce mémo

Calotype = négatif papier → tirages ; Albumine = blanc d’œuf brillant ; Collodion = immédiat et net.

📖 6. Supports photographiques et essor des formats

🔑 Notions clés & Définitions

• Plaques de verre : Les plaques de verre sont les premiers supports cités, mais elles sont lourdes, encombrantes et fragiles.
• Gélatinobromure d’argent : Le gélatinobromure d’argent est un support/émulsion qui accélère le procédé de prise de vue.
• Celluloïd : Le celluloïd est le matériau associé à la commercialisation de surfaces souples et au film pour stocker des images.
• Film en celluloïd : Le film en celluloïd permet de stocker davantage d’images dans l’appareil photo.

📝 Points essentiels

• Les premiers clichés utilisent des plaques de verre, décrites comme encombrantes, lourdes et fragiles.
• Le collodion humide (1851) est associé à des expositions plus rapides (sec ou minutes) mais reste lourd.
• Le gélatinobromure d’argent (1871) accélère le procédé de prises de vue.
• En 1889, la commercialisation de surfaces souples et du film en celluloïd permet de stocker plus d’images dans l’appareil photo.
• L’évolution des supports réduit la contrainte de déplacement vers un studio pour chaque prise.

💡 Astuce mémo

Verre lourd → collodion plus rapide → gélatinobromure accélère → film celluloïd stocke.

📖 7. Photographie en couleur et stéréoscopie

🔑 Notions clés & Définitions

• Trichromie : La trichromie est une méthode de couleur basée sur trois prises à travers des filtres distincts puis une superposition pour reconstituer l’image.
• Autochrome : L’autochrome est un procédé industriel de photographie en couleur utilisant des grains teints et un développement couleur.
• Kodachrome : Le Kodachrome est cité comme support/pellicule ayant généralisé la photographie couleur vers 1950.
• Stéréoscopie : La stéréoscopie est une technique qui combine deux images presque identiques pour créer une impression de relief.

📝 Points essentiels

• La trichromie (Ducos de Hauron) consiste à prendre trois photos avec des filtres rouge, vert et bleu puis à superposer pour reconstituer la couleur.
• L’autochrome (Louis Lumière) est présenté comme le premier procédé industriel de photos en couleur.
• L’autochrome utilise une plaque couverte de grains de fécule de pomme de terre teints en rouge, vert et bleu.
• Le développement de l’autochrome part d’une émulsion noir et blanc pour aboutir à la couleur.
• Vers 1950, la photographie couleur se généralise par la mise sur le marché de pellicule Kodachrome.
• La stéréoscopie affiche deux images presque identiques, une pour chaque œil, en préservant ou dégradant les couleurs pour créer un effet 3D.

💡 Astuce mémo

3 couleurs (RVB) + superposition ; 3D = 2 images pour 2 yeux.

📖 8. Courants artistiques et genres photographiques

🔑 Notions clés & Définitions

• Pictorialisme : Le pictorialisme est un courant qui cherche à élever la photographie au rang des beaux-arts en s’inspirant de la peinture.
• Impressionnisme : L’impressionnisme photographique privilégie une capture subjective et éphémère, centrée sur l’impression sensorielle et émotionnelle.
• Surréalisme : Le surréalisme utilise la photographie comme matériau pour produire des œuvres proches de la peinture et du collage d’idées.
• Photographie humaniste : La photographie humaniste met en avant la vie quotidienne et des instants de joie, tendresse et paix.
• Chronophotographie : La chronophotographie décompose un mouvement en une succession d’images superposées.

📝 Points essentiels

• Le pictorialisme privilégie l’expression subjective et des effets comme le flou et le clair-obscur, avec des motifs tels que paysages, natures mortes et nus.
• Hiver sur la 5e avenue (1892) est cité comme exemple de pictorialisme par Alfred Stieglitz.
• L’impressionnisme est présenté comme issu du mouvement pictorialiste et vise des impressions sensorielles et émotionnelles.
• Les périssoires (1877) de Gustave Caillebotte et Bal au moulin de la guinguette (1876) de Renoir sont cités dans le contexte impressionniste.
• Le surréalisme est associé à l’usage de la photo comme matériau pour la peinture, avec un exemple d’autoportrait (1972) par Dali.
• La photographie humaniste est illustrée par Migrant mother (1929) de Dorothea Lange et Les frères (1939) de Robert Doisneau, ainsi que The Family of Man (1955) par Edward Steichen.

💡 Astuce mémo

Pictorialisme = peinture + subjectif ; Impressionnisme = instant émotionnel ; Humaniste = tendresse/paix ; Chronophoto = mouvement découpé.

📖 9. Révolution numérique et diffusion des images

🔑 Notions clés & Définitions

• Photographie numérique : La photographie numérique est la pratique de capturer des images sous forme de fichiers plutôt que sur des supports argentiques.
• Fichiers : Les fichiers sont le format de conservation des images numériques, permettant un accès et une diffusion faciles.
• Kodak : Kodak est cité pour la fermeture en 2007 et pour l’invention de la pellicule couleur et du premier appareil photo numérique.

📝 Points essentiels

• La révolution numérique transforme la photographie en images numériques conservées dans des fichiers.
• Les fichiers permettent un accès et une diffusion faciles des images.
• En 2007, Kodak ferme.
• Kodak est aussi associé à l’invention de la pellicule couleur et du premier appareil photo numérique.

💡 Astuce mémo

Numérique = fichier : facile à partager.

📅 Repères chronologiques

📊 Tableaux de synthèse

Négatif vs image directe

Couleur : trichromie vs autochrome

⚠️ Pièges & confusions fréquents

1. Confondre chambre noire (projection éphémère) et photographie (fixation durable sur support photosensible).
2. Mélanger optique et chimie : l’optique forme l’image, la chimie permet l’enregistrement/révélation.
3. Croire que tous les procédés donnent directement une image finale visible : certains passent par une image latente.
4. Confondre calotype et daguerréotype : le calotype est un négatif sur papier pour tirages multiples, le daguerréotype est une image directe sur plaque.
5. Inverser les rôles dans la couleur : la trichromie repose sur trois filtres et superposition, l’autochrome repose sur une plaque à grains teints et un développement couleur.

✅ Checklist Examen

1. Définir la photographie et expliquer l’origine du mot (lumière + dessin/écriture) et l’attribution du terme en 1839.
2. Expliquer le rôle respectif de l’optique (convergence pour former l’image) et de la chimie (capture/enregistrement sur support photosensible).
3. Décrire la chambre noire : sténopé, image inversée/renversée sur le fond, et pourquoi la photographie nécessite une fixation.
4. Connaître les étapes clés de l’héliographie : bitume de Judée, exposition, lavande, vapeur d’iode et formation d’iodure d’argent.
5. Savoir distinguer héliographie/héliogravure/daguerréotype : fixation précoce, taille indirecte pour reproduction, et procédé direct rapide avec développement au mercure.
6. Connaître le calotype : négatif sur papier, zones claires qui noircissent, et tirages multiples par contact.
7. Connaître l’albumine et le collodion humide : blanc d’œuf pour détails brillants, collodion humide développé/fixé immédiatement pour plus de netteté.
8. Savoir situer les procédés d’images uniques : ambrotype (verre + fond noir) et ferrotype (métal peint en noir) et panotype (support souple).
9. Expliquer l’évolution des supports : verre → collodion humide → gélatinobromure d’argent → film en celluloïd, et l’effet sur la rapidité/stockage.
10. Expliquer la couleur : trichromie (RVB + superposition) et autochrome (grains teints + émulsion noir et blanc puis développement couleur), puis la généralisation vers 1950 avec Kodachrome.
11. Décrire la stéréoscopie : deux images presque identiques, une pour chaque œil, pour créer un effet 3D.
12. Identifier les courants artistiques et leurs caractéristiques : pictorialisme (subjectif, flou/clair-obscur), impressionnisme (éphémère/émotionnel), surréalisme (photo matériau).
13. Citer des genres et exemples : photographie d’action, humaniste (dont The Family of Man), nature, expérimentation, documentaire urbain, chronophotographie (décomposition du mouvement).
14. Expliquer la révolution numérique : images en fichiers, accès/diffusion faciles, et les éléments cités autour de Kodak en 2007.