QCM : Movers and Shakers — 22 questions

Explication

Un artiste engagé mobilise son œuvre pour dénoncer une injustice, sensibiliser le public ou défendre une cause. Une œuvre simplement divertissante ou idéalisée ne correspond pas nécessairement à cet engagement social.

Explication

Les principaux moyens étudiés sont la musique, la littérature, le cinéma et la peinture, qui peuvent tous transmettre une critique sociale. Les autres ensembles associent des formes artistiques qui ne correspondent pas à la liste retenue ici.

Explication

Les droits des enfants font partie des combats sociaux étudiés, au même titre que la pauvreté ouvrière, les droits des femmes ou les droits LGBTQ+. Les autres réponses relèvent davantage de préoccupations esthétiques ou patrimoniales.

Explication

Les enfants étaient notamment employés dans l’agriculture, les mines, le textile et le service domestique. Les autres secteurs proposés ne correspondent pas aux principaux domaines de travail indiqués.

Explication

La pauvreté familiale ou l’absence de parents obligeait souvent les enfants à travailler pour contribuer à leur subsistance. Le travail précoce ne résultait donc pas principalement d’un choix de formation ou d’une promotion sociale.

Explication

Les enfants travaillaient généralement 12 à 16 heures par jour, six jours par semaine, dans des environnements dangereux et malsains. Les autres réponses minimisent la durée du travail ou la nocivité des lieux.

Explication

Les enfants recevaient souvent seulement 10 à 20 % du salaire d’un homme adulte, ce qui diminuait les coûts de main-d’œuvre et favorisait les profits des propriétaires. Cette rémunération constituait une exploitation, et non un salaire équivalent à celui des adultes.

Explication

Le réalisme social montre la misère réelle et les personnes marginalisées afin de provoquer l’empathie et d’inciter le public à agir. Une représentation idéalisée de la société atténue au contraire les difficultés dénoncées par cette forme artistique.

Explication

Dans cette œuvre, les couleurs sombres, les vêtements usés et les visages désespérés rendent visible la misère des pauvres accueillis dans un workhouse. Les autres descriptions remplacent ces signes de détresse par des images de confort ou de réussite.

Explication

La couverture oppose visuellement les symboles du Londres traditionnel aux changements culturels portés par la jeunesse, la musique et la liberté. Elle ne se concentre pas principalement sur l’architecture, l’économie régionale ou l’industrialisation.

Explication

Les Swinging Sixties désignent une période où Londres devient un centre culturel majeur associé à la jeunesse et à la libération des mœurs. La notion décrit donc une transformation culturelle plutôt qu’un retour au conservatisme ou une crise artistique.

Explication

Les radios pirates contournaient les restrictions en émettant depuis des bateaux placés dans les eaux internationales, puis la BBC a fini par accepter cette musique. Elles ne fonctionnaient donc pas depuis les studios publics avec une autorisation initiale.

Explication

McCartney et les Beatles ont contribué à populariser des styles et des idées issus de l’avant-garde underground. Leur rôle est donc celui d’un relais entre une culture marginale et une audience beaucoup plus large.

Explication

Bowie associait sa musique, ses vêtements et son personnage androgyne pour encourager l’affirmation d’une identité choisie. Cette démarche contestait les normes d’une Grande-Bretagne décrite comme conservatrice et étroite d’esprit.

Explication

Le kitchen sink drama présente de manière réaliste la vie des classes populaires et leurs difficultés sociales. Il se distingue ainsi des représentations idéalisées de l’Angleterre traditionnelle ou des récits consacrés aux milieux privilégiés.

Explication

Les films kitchen sink s’intéressent aux contraintes concrètes de la vie populaire, notamment au travail répétitif, aux faibles revenus, aux relations qui se désagrègent et au chômage. Les autres ensembles décrivent des thèmes éloignés de ce réalisme social.

Explication

Dickens révèle l’hypocrisie d’autorités qui présentent le workhouse comme une aide sociale alors qu’elles y imposent humiliation et mauvais traitements. L’idée d’une protection efficace et bienveillante contredit précisément la dénonciation portée par le roman.

Explication

Oliver est présenté comme un enfant vulnérable de neuf ans conduit au workhouse, où on lui ordonne de trier de l’étoupe dès le lendemain matin. La confusion vient du fait que l’autorité brutale du Board ne correspond pas à une prise en charge éducative ou familiale.

Explication

L’époque victorienne associe notamment les chemins de fer et le télégraphe à une société hiérarchisée, marquée par un système de classes rigide et une morale puritaine. La présenter comme égalitaire ou dépourvue de transformations techniques inverse les traits essentiels de cette période.

Explication

Le groupe cité comprend Dickens, Elizabeth Barrett Browning, William Thackeray, George Eliot et Thomas Hardy, tous associés à une critique littéraire de la pauvreté, de l’injustice ou des changements sociaux. Les autres ensembles réunissent des auteurs importants, mais ils ne correspondent pas à cette liste ni à ce rôle commun.

Explication

Coketown est une ville industrielle fictive dont les couleurs sombres, la pollution et la monotonie composent une image presque infernale des effets de l’industrialisation. La description ne célèbre donc pas une harmonie naturelle ni un progrès social apaisé.

Explication

La pollution de l’eau et la répétition de « same hours », « same sounds », « same pavements » et « same work » traduisent un univers industriel uniforme qui réduit les individus à des routines. Les autres propositions remplacent cette monotonie et cette dégradation par des effets positifs absents de la description.