Évolution des espaces artistiques et architecturaux

📋 Plan du Cours

1. Espaces de l’art du XIXe au XXe siècle
2. Écosystème artistique et interrelations des acteurs
3. Chronologies des ruptures artistiques 1800-1975
4. Mouvement moderne et style international en architecture
5. La Nouvelle Athènes et ses ateliers d’artistes
6. Fortifications, boulevards et percées haussmanniennes
7. Opéra Garnier et mise en scène sociale
8. Galeries d’art et expositions des impressionnismes
9. Atelier-musée de Gustave Moreau et postérité
10. Brancusi et la mise en espace de la forme
11. The Art of this Century Gallery et white cube
12. Frederick Kiesler et espaces d’exposition

📖 1. Espaces de l’art du XIXe au XXe siècle

🔑 Notions clés & Définitions

• Atelier d’artiste : Espace de travail où se fabriquent les œuvres et où se croisent artistes, techniques et influences de quartier.
• Écosystème artistique : Milieu artistique où les acteurs sont interdépendants et entrent en émulation, avec une concurrence dite « saine ».
• Nouvelle Athènes : Quartier parisien présenté comme un foyer où un milieu artistique se construit autour de ses artistes et de ses liens.
• Galerie d’art : Lieu d’exposition et de diffusion qui peut être pensé comme une mise en scène de l’art, de l’architecture et des idées.
• Musée : Institution qui transforme des espaces en lieux d’exposition et peut évoluer au fil du temps selon des choix politiques et culturels.

📝 Points essentiels