QCM : Évolution du roman moderne (58 questions)

Explication

Le genre romanesque met en scène des personnages individualisés, notamment par leur langage, dans un contexte historique précis. La présence d’idées générales ou d’un locuteur réel ne suffit pas à définir ce genre.

Explication

L’écriture romanesque associe une dimension formelle, constituée par les techniques narratives, et une dimension contextuelle, liée aux influences historiques, sociales et mentales. Inverser ces deux dimensions constitue la confusion principale.

Explication

Chez Platon, la diégèse correspond au récit pris en charge par le poète, alors que la mimèsis donne l’impression qu’un personnage parle ou agit. La confusion consiste à attribuer à la diégèse l’imitation directe d’un personnage.

Explication

L’épopée associe la voix narrative du poète aux paroles rapportées des personnages. Elle ne se réduit donc ni à un récit entièrement narré ni à une représentation entièrement directe.

Explication

L’épopée donne une portée collective aux événements en les faisant passer par un nombre restreint de héros stylisés et exemplaires. Les personnages épiques incarnent ainsi un idéal partagé plutôt que des destins purement individuels.

Explication

La suspension du jugement moral consiste à refuser une condamnation immédiate qui interviendrait avant la compréhension. Elle ne rend pas le roman immoral et ne suppose pas d’approuver les actes représentés.

Explication

L’humour introduit de l’ambiguïté dans les éléments qu’il touche, ce qui éloigne le roman d’un jugement moral immédiat. Il ne renforce donc pas mécaniquement la condamnation des comportements.

Explication

Huet attribue au roman une fonction pédagogique adaptée aux esprits grossiers et une fonction de divertissement destinée aux esprits élevés, grâce à des images de la vérité. Cette conception ne réduit donc pas le roman à une instruction savante ou à un simple divertissement.

Explication

Aux XVIIe et XVIIIe siècles, le roman est perçu comme un genre mineur, ce qui explique la discrétion de nombreux romanciers. Il ne bénéficie donc pas encore de la position affirmée qu’il occupera dans des périodes ultérieures.

Explication

Le rapport que l’auteur entretient avec son œuvre oriente la composition du récit et le choix du point de vue. La longueur du manuscrit ne constitue pas le principe déterminant indiqué ici.

Explication

La Princesse de Clèves efface la présence auctoriale, tandis que Le Roman comique la rend visible et que Jacques le fataliste la présente comme tyrannique. Les autres combinaisons inversent ces caractéristiques.

Explication

Les personnages épistolaires produisent eux-mêmes la matière vécue et écrite du récit, ce qui les substitue à l’auteur et l’évince. L’idée d’un narrateur extérieur contrôlant leurs lettres contredit ce fonctionnement.

Explication

La Princesse de Clèves se distingue des aventures fabuleuses des romans précieux par son attention à la réalité et par une transformation des formes romanesques. Elle ne se réduit ni à l’histoire ni à une correspondance authentique.

Explication

Les scènes sociales montrent la princesse exposée au regard des autres, alors que la solitude lui permet de se regarder et de se reconnaître. La solitude ne supprime donc pas sa réflexion : elle rend son intériorité accessible.

Explication

Le Roman comique superpose des éléments courtois hérités des romans précieux et une dimension burlesque marquée par les chutes, les bagarres et la gesticulation. Il ne repose donc pas sur une structure tragique, historique ou épistolaire.

Explication

Jacques le fataliste associe un dialogue auctorial avec le lecteur à un dialogue interne entre Jacques et son maître. Le premier concerne la construction du récit, tandis que le second appartient à l’intrigue racontée.

Explication

L’auteur ouvre plusieurs possibilités narratives, les soumet au lecteur, puis en élimine certaines avant de retenir une suite souvent peu romanesque. Il ne délègue donc pas définitivement le choix du dénouement au lecteur.

Explication

Jacques affirme un fatalisme qui ne l’empêche pas d’agir et de prendre des initiatives, alors que son maître, plus proche du libre arbitre, tend à subir et à se décourager. La conception philosophique affichée ne produit donc pas chez eux les effets attendus de manière intuitive.

Explication

Dans le roman épistolaire, l’échange des lettres, leur succession et leur interprétation forment la matière même de l’action. Elles ne sont donc pas de simples commentaires ajoutés à une intrigue indépendante.

Explication

Le roman gothique repose sur l’épouvante, les décors inquiétants et des figures stéréotypées comme la victime ou le justicier. Le roman réaliste, au contraire, cherche à représenter la société ordinaire plutôt que des situations d’épouvante.

Explication

Walter Scott a influencé plusieurs romans français, notamment Notre-Dame de Paris, Les Chouans, les Chroniques du règne de Charles IX et Le Capitaine Fracasse. Horace Walpole est associé à la naissance du roman gothique, non à cette série d’influences romanesques.

Explication

Le mal du siècle désigne la mélancolie et l’incertitude d’une jeunesse privée d’un passé glorieux et inquiète de son avenir. L’indétermination des désirs correspond plus précisément au vague des passions.

Explication

Dans Adolphe, le héros séduit Ellénore, souhaite ensuite se séparer d’elle, mais demeure prisonnier de son attachement, ce qui contribue indirectement à sa mort. Le récit ne présente donc pas une relation rapidement stabilisée ni un amour héroïque réciproque.

Explication

Benjamin Constant présente cette maladie morale comme un état de fatigue, d’incertitude, de faiblesse et d’analyse perpétuelle des sentiments. L’enthousiasme et l’action collective décrivent une disposition inverse de cette lassitude intérieure.

Explication

René adopte une confession directe, alors qu’Adolphe introduit une distance narrative grâce à la fiction d’un éditeur et de papiers retrouvés. Cette médiation distingue donc la présentation d’Adolphe de l’expression immédiate de René.

Explication

La substitution d’enfant relie la petite fille enlevée à sa mère au destin de Quasimodo, qui la remplace auprès d’elle. Le mécanisme narratif ne repose donc pas sur l’intervention principale d’un soldat, d’un prêtre ou d’un marchand.

Explication

La diégèse présente le Paris médiéval comme une machine à broyer et à engloutir, tandis que l’ironie narrative met cette vision fantastique à distance. Le narrateur ne supprime donc pas l’image monstrueuse de la ville, mais en souligne le caractère romanesque.

Explication

Le héros stendhalien est souvent un personnage en fuite, hostile aux lieux de naissance et aux obligations sociales, qui cherche un bonheur conçu comme une extase. Les autres propositions décrivent une adhésion aux normes sociales que ce héros tend précisément à rejeter.

Explication

Balzac veut représenter la société avec une démarche comparable à celle de la zoologie envers la nature, en recensant ses traits et ses événements principaux. Son projet porte donc sur l’inventaire des réalités sociales, et non sur un univers surnaturel ou sur la seule vie intérieure.

Explication

Balzac veut représenter la complexité de la société et témoigner historiquement de ses mœurs. La priorité accordée au rêve et au surnaturel correspond davantage à l’esthétique romantique.

Explication

Balzac organise une vaste représentation de la société, mais sa vision demeure influencée par le symbolisme, le rêve et le surnaturel. Cette dimension imaginaire empêche de l’assimiler à une observation strictement objective.

Explication

Le groupe de Barbizon cherche à renouveler le regard porté sur la nature et représente directement les paysages ainsi que la vie paysanne. Les sujets nobles et les mythes antiques relèvent plutôt des priorités académiques.

Explication

Le tableau montre trois femmes ordinaires occupées à un travail pénible après la moisson, sans incident dramatique ni embellissement idyllique. Il se distingue ainsi des représentations académiques de héros idéalisés.

Explication

Courbet donne son nom au mouvement lors de l’exposition parisienne de 1855 intitulée « Le Réalisme, G. Courbet ». Les autres événements évoqués sont liés à d’autres aspects de la peinture réaliste, mais ne constituent pas cette désignation.

Explication

Pour Champfleury, le réalisme repose sur l’observation, une écriture débarrassée de l’ornementation rhétorique et l’étude de l’animalité de l’être humain. La fidélité photographique ne rend pas compte du travail de construction propre à l’art réaliste.

Explication

Le romancier organise les données du réel en sélectionnant et en agençant certains faits, puisque la nature ne fournit ni structure narrative ni finalité. Un daguerréotype enregistre des apparences, mais il ne construit pas d’intrigue.

Explication

Pour Flaubert, l’art ne se confond pas avec la réalité : l’écrivain sélectionne et transforme ce qu’elle fournit. Une reproduction servile méconnaîtrait donc le rôle de l’élaboration artistique.

Explication

Zola présente le roman naturaliste comme une enquête sociale et une étude scientifique de l’homme dans ses actions individuelles et sociales. Cette démarche s’appuie sur l’observation, l’expérimentation et le déterminisme, plutôt que sur une simple description.

Explication

La préface revendique un roman vrai, conçu comme une enquête sociale et ouvert à la représentation des classes populaires. Elle ne défend donc ni l’exclusion de ces milieux ni une reproduction mécanique dépourvue de construction.

Explication

Jules Huret rapporte que des écrivains critiquent le naturalisme pour son approche matérialiste, jugée insuffisante pour rendre compte de la spiritualité et de la psyché. L’idée d’un naturalisme privilégiant les émotions inverse précisément le reproche qui lui est adressé.

Explication

La crise du scientisme naturaliste ouvre la voie à des modèles qui approfondissent la vie psychique, notamment Dostoïevski, Strindberg et Ibsen. Les autres propositions prolongent des caractéristiques du modèle naturaliste ou du roman traditionnel au lieu de répondre à sa remise en cause.

Explication

Dans le roman traditionnel, le personnage-type possède des fonctions, des vertus et des vices nettement établis, alors que le personnage moderne devient plus intérieur et difficile à définir. Les autres réponses attribuent au personnage-type des traits associés à la modernité ou inversent les deux figures.

Explication

La polyphonie met en concurrence plusieurs voix et conceptions du monde sans les soumettre à une vérité narrative supérieure. La présence d’un narrateur omniscient imposant une hiérarchie correspond au fonctionnement opposé décrit par la narration dominante.

Explication

Le flux de conscience cherche à restituer la pensée avant son organisation logique, sous la forme d’un discours intérieur non prononcé proche de l’inconscient. Une narration extérieure organisée décrit au contraire les événements selon une construction préalable.

Explication

Le monologue intérieur expose directement la pensée à la première personne, alors que le style indirect libre la fait entendre à la troisième personne et au passé sans verbe introducteur. La réponse qui inverse les personnes grammaticales confond précisément ces deux procédés.

Explication

William James a créé l’expression « stream of consciousness » pour désigner le passage de l’extériorité à l’intériorité et la traversée des niveaux psychiques. Édouard Dujardin est associé au flux de conscience dans le domaine romanesque, tandis que David Lodge et Mikhaïl Bakhtine travaillent sur d’autres notions littéraires.

Explication

L’« œuvre sur rien » privilégie la forme et le style au détriment d’un sujet ou d’une intrigue consistante. Le roman réaliste, par contraste, s’appuie davantage sur une intrigue et une représentation du monde.

Explication

Dans Paludes, un écrivain à la première personne tient le journal de la rédaction de Paludes et annonce finalement qu’il écrit Polders. Les autres propositions ne reprennent pas ce dispositif de rédaction réflexive.

Explication

Paludes peut ridiculiser la vie de l’écrivain, son statut social et son milieu, tout en déplaçant l’intérêt vers le style et la genèse du livre. La seconde lecture porte donc sur le processus de création plutôt que sur une simple intrigue sociale.

Explication

La mise en abyme transpose à l’échelle des personnages le sujet même de l’œuvre, comme un reflet à l’intérieur d’un tableau. Elle ne se réduit ni à un commentaire historique ni à une simple organisation chronologique.

Explication

Le « monsieur qui dit je » ne se confond pas avec l’auteur, et il apparaît comme narrateur au présent ou comme héros dans le passé. Cette distinction empêche de réduire le récit à une autobiographie directe.

Explication

Chez Proust, une sensation actuelle peut s’associer à un moment passé et faire surgir la mémoire affective, comme avec la madeleine. La mémoire rationnelle des dates et des détails matériels reste impuissante à produire cette résurrection.

Explication

La structure de Combray part du réveil, traverse les espaces et les souvenirs, fait intervenir la madeleine, puis organise les souvenirs autour de Swann et de Guermantes avant de revenir au réveil. L’ordre des souvenirs n’est donc pas une chronologie stricte.

Explication

Le héros commence dans l’ignorance, accumule croyances et déceptions, puis reçoit des révélations partielles avant d’atteindre une compréhension systématique grâce à l’art. Cette progression correspond à l’apprentissage décrit par Gilles Deleuze.

Explication

Le roman-fleuve développe les destinées de plusieurs personnages sur une longue durée historique et familiale, souvent en plusieurs volumes. Le roman bref, à l’inverse, concentre son intrigue sur une période limitée.

Explication

Le réalisme socialiste exige une fidélité à la vie envisagée depuis un point de vue communiste, ainsi qu’un engagement envers le peuple et les luttes ouvrières. Il rejette notamment le formalisme et le subjectivisme.

Explication

Bernanos considère que toute existence humaine baigne dans le surnaturel, tandis que Malraux traduit les bouleversements historiques par une écriture de montage et un grandissement épique. Les autres réponses inversent ou déforment leurs caractéristiques respectives.

Explication

Nathalie Sarraute publie « L’Ère du soupçon » dans Les Temps modernes en février 1950 et y conteste la crédibilité du personnage traditionnel. Les autres dates et thèmes renvoient à d’autres problématiques littéraires.