Iconographie et culture à la Renaissance

📋 Plan du Cours

1. Fonctions et commanditaires de l’image
2. Peintre, commande et normes picturales
3. Notions fondamentales de l’iconographie
4. Formats et adaptation des images
5. Rappels et ruptures de format
6. Cadrage et distance au spectateur
7. Déploiement visuel de la Vierge à l’Enfant
8. Barrières et effets de saillie

📖 1. Fonctions et commanditaires de l’image

🔑 Notions clés & Définitions

• Image agissante : agit sur son environnement par l’émanation de sa ressemblance, selon les théories scientifiques de l’époque

★ À maîtriser

• À la Renaissance, l’Église reste le principal commanditaire d’images, tandis que les princes et les riches commandent notamment des œuvres pour leurs chapelles.

• L’image religieuse éduque le fidèle, l’aide à mémoriser l’histoire du Christ, des saints et le récit biblique, suscite l’émotion et permet d’obtenir des grâces pour aller au paradis.

Compléments

• Les peintres construisent souvent les images comme des parcours visuels qui sont aussi des parcours spirituels.

💡 Astuce mémo

Vision de l’image → émotion, mémoire et obtention des grâces