QCM : Théâtres grec et romain (26 questions)

Explication

Le théâtre grec s’inscrit dans un paysage naturel ouvert, alors que le théâtre romain est une construction fermée avec des gradins soutenus par un mur. La réponse qui inverse ces caractéristiques transpose au théâtre grec l’architecture bâtie propre au modèle romain.

Explication

Dans le théâtre romain, l’orchestra est occupée par les spectateurs les plus haut placés, alors que celle du théâtre grec accueille le chœur. La réponse qui attribue le chœur à l’orchestra romaine confond les fonctions des deux traditions théâtrales.

Explication

Le théâtre grec antique trouve son origine dans des rites religieux dédiés à Dionysos, dieu notamment de l’ivresse, des vignes, de la folie et de la démesure. Les rites en l’honneur d’Apollon constituent une association plausible avec la musique, mais ils ne correspondent pas à l’origine cultuelle indiquée.

Explication

Le nom de la tragédie vient de tragos, qui signifie « bouc », l’animal sacrifié en l’honneur de Dionysos. « Chant » est une association liée aux pratiques théâtrales, mais ce n’est pas le sens du mot tragos.

Explication

Le processus part de chants et de danses collectifs, puis certains participants se distinguent et un chef de chœur devient coryphée, jusqu’au dialogue avec le chœur. L’idée d’un acteur dialoguant d’abord avec le public inverse cette évolution, où le dialogue avec le chœur apparaît à la fin.

Explication

Pisistrate crée les Dionysies, un concours annuel d’auteurs de tragédies qui contribue à institutionnaliser le théâtre grec. Les Lénéennes sont un autre festival, mais leur création n’est pas attribuée à Pisistrate dans l’unité visée.

Explication

Les Grandes Dionysies se déroulent fin mars, tandis que les Lénéennes ont lieu fin décembre, après les vendanges. L’inversion de ces deux périodes est une confusion fréquente entre les calendriers des festivals.

Explication

Les festivals théâtraux grecs occupent environ dix jours dans l’année et les représentations ont lieu du lever au coucher du soleil. Des représentations limitées au matin et au soir ne rendent pas compte de cette durée quotidienne.

Explication

Les gradins en bois peuvent accueillir jusqu’à 15 000 spectateurs. Une capacité de 10 000 spectateurs est plausible, mais elle ne correspond pas au nombre indiqué.

Explication

L’orchestra est l’espace circulaire où se tient le chœur, et le thymélé, autel portant une statue de Dionysos, se trouve en son centre. Le proskenion est l’espace de jeu des comédiens, non celui du chœur.

Explication

Le proskenion est l’espace de jeu où se placent les comédiens, et son plancher est appelé logéïon. L’orchestra accueille le chœur plutôt que les comédiens.

Explication

Eschyle introduit le deuxième personnage, le deutéragoniste, puis Sophocle ajoute le troisième, le tritagoniste. Inverser ces appellations confond le deuxième et le troisième personnage.

Explication

Les acteurs portent des masques et peuvent changer rapidement de costume derrière la skéné pour jouer plusieurs rôles. Le changement de costume n’a pas lieu dans l’orchestra, qui accueille le chœur.

Explication

Les tragédies d’Eschyle s’intéressent aux problèmes de la cité, accordent une grande place au chœur et proposent des personnages sans psychologie. La sensibilité développée des personnages et l’usage fréquent du deus ex machina caractérisent plutôt Euripide.

Explication

L’Orestie est la trilogie complète d’Eschyle et comprend Agamemnon, les Choéphores et les Euménides. Antigone est une pièce de Sophocle, et non une partie de cette trilogie.

Explication

Sophocle fait passer le chœur de douze à quinze choristes. Le nombre douze correspond à l’effectif antérieur, et non au nombre auquel Sophocle le réduit.

Explication

Euripide est associé à un rôle du chœur atténué, à une sensibilité accrue des personnages et à un usage fréquent du deus ex machina. La grande place accordée au chœur et les personnages sans psychologie renvoient plutôt aux caractéristiques d’Eschyle.

Explication

Aristophane traite notamment de la décadence, de la haine de la guerre, de la nostalgie du « bon vieux temps » et de la satire des mœurs judiciaires. Les intrigues amoureuses de jeunes gens sont davantage associées aux situations types de Plaute.

Explication

Ménandre caractérise la comédie nouvelle en éliminant le chœur, les allusions politiques et les attaques personnelles contre les notables. La comédie ancienne, contrairement à cette évolution, conserve les attaques politiques.

Explication

Le théâtre romain est profane et destiné au divertissement, tandis que le théâtre grec est lié au sacré et au rituel. La confusion la plus plausible consiste à attribuer au théâtre romain le caractère rituel du théâtre grec.

Explication

Dans le théâtre romain, le mur monumental de la skéné devient un décor orné de statues et contribue à l’acoustique. La protection contre le soleil est assurée par le velum, et non par ce mur.

Explication

Dans le théâtre romain, le chœur disparaît et son absence favorise l’apparition du monologue ; l’orchestra accueille les spectateurs les plus haut placés. L’idée que l’orchestra romaine accueille le chœur correspond plutôt au théâtre grec.

Explication

Les comédiens romains sont privés de leurs droits civiques et souvent placés au ban de la société, et les femmes ne jouent pas. Leur marginalisation n’implique pas une participation féminine aux rôles tragiques.

Explication

Les palliatae de Plaute mettent souvent en scène un vieillard riche et avare, un jeune amoureux et nécessiteux, une jeune fille menacée par un proxénète et un valet qui aide les jeunes. Le jeune homme du schéma est démuni, et non fortuné.

Explication

La tragédie grecque réunit chant, danse, texte et réflexion, sans chercher à reproduire le réel. L’association du décor peint et de l’improvisation ne rend pas compte de cette caractérisation.

Explication

Nietzsche caractérise la tragédie grecque comme un spectacle qui ne vise pas le réalisme. La transmission d’une réflexion reste compatible avec la conception plus large de la tragédie grecque.