Fiche de révision : Vocabulaire des arts plastiques

📋 Plan du Cours

1. Notions artistiques de A
2. Notions artistiques de B
3. Notions de composition et d’œuvre
4. Concept, interprétation et démarche
5. Couleurs et contrastes plastiques
6. Esquisse, formes et genres
7. Techniques graphiques et gravure
8. Œuvres, images et dispositifs
9. Mail art et mouvements artistiques
10. Matériaux et effets plastiques
11. Représentation et formes artistiques
12. Notions plastiques en P
13. Notions plastiques en R
14. Notions plastiques en S
15. Notions plastiques de T à Z

📖 1. Notions artistiques de A

🔑 Notions clés & Définitions

• Abstrait : Ce qui n’a pas de réalité physique perceptible, ce qui est non figuratif ou n’existe que sous forme d’idée.
• Action : Manifestation artistique qui prend en compte le geste et l’implication de l’artiste, et vise parfois à faire réfléchir le spectateur à des questions culturelles, sociétales ou politiques.
• Arts plastiques : Pratiques qui modèlent une matière ou s’attachent à construire des formes, notamment le dessin, la peinture, la sculpture, l’architecture, la photographie, le cinéma, la vidéo et l’infographie.
• Assemblage : Œuvre composée de matériaux ou d’objets divers réunis et rendus solidaires pour former un tout ; il est l’équivalent tridimensionnel du collage.
• Avant-garde : Courant artistique novateur et contestataire, en rupture avec les codes établis et en avance sur son temps.
• Action Painting : Attitude artistique qui privilégie l’acte physique de peindre, la rapidité d’exécution et l’engagement gestuel du peintre, en éliminant toute suggestion figurative.
• Allégorie : Représentation ou personnification d’une idée abstraite sous les traits d’un personnage ou d’un animal, éventuellement accompagné d’attributs symboliques.
• All over : Technique picturale où la couleur est répartie plus ou moins uniformément sur toute la surface du tableau, qui semble se prolonger au-delà de ses bords.
• Anamorphose : Image volontairement déformée que l’on ne reconnaît qu’en la regardant sous un angle particulier ou à l’aide d’un miroir.
• Perspective atmosphérique : Illusion de profondeur créée en donnant des teintes plus pâles et veloutées aux objets les plus éloignés.

★ À maîtriser

📌 L’abstraction géométrique utilise des formes d’apparence géométrique, tandis que l’abstraction lyrique privilégie le geste spontané et la tache.

Compléments

📌 Dans les années 1950, l’action artistique prenait la forme du happening ; aujourd’hui, elle prend plutôt celle de la performance, qui lie différents arts.

• L’animation crée du mouvement en filmant image par image une suite d’images immobiles, à raison de 12 à 24 images par seconde.

📖 2. Notions artistiques de B

🔑 Notions clés & Définitions

• Bidimensionnel : Ce qui se déploie sur un plan et ne possède que deux dimensions, la hauteur et la largeur.
• Cadrage : Choix de ce qui sera présenté au regard du public dans le champ de l’image.
• Canon : Ensemble de règles qui détermine les proportions idéales du corps humain selon une époque et des critères esthétiques propres à chaque culture.
• Cabinet : Lieu privé qui rassemble des œuvres d’art et des objets hétéroclites, souvent insolites, étranges ou rares.
• Calligramme : Jeu poétique dans lequel les mots sont disposés de manière à former un dessin, qui illustre le plus souvent le texte.
• Camaïeu : Manière de peindre en utilisant les valeurs d’une seule couleur pour obtenir différents tons, nuances ou valeurs.
• Cariatide : Support ou colonne en forme de statue féminine, tandis qu’un atlante est une statue masculine remplissant cette fonction.

📝 Points essentiels

📌 En perspective cavalière, l’objet est vu de face et les lignes obliques sont parallèles entre elles.

• Les valeurs de cadrage comprennent :

  • le très gros plan
  • le gros plan
  • le plan moyen
  • le plan américain
  • le plan d’ensemble
  • le plan général

• Le cadavre exquis consiste à écrire ou dessiner à plusieurs sur un même support, chacun à son tour et sans connaître la production précédente.

📖 3. Notions de composition et d’œuvre

🔑 Notions clés & Définitions

• Châssis : Une structure ou un cadre en bois servant à tendre et fixer une toile.
• Chapiteau : La partie élargie et sculptée au sommet d’une colonne.
• Composition : L’organisation hiérarchisée des éléments plastiques d’un espace à deux ou trois dimensions, tenant compte du format et des limites, et dont l’unité dépasse la simple juxtaposition des éléments.
• Cartouche : Dans un dessin, une carte, une sculpture ou une architecture, un espace réservé à une inscription, un titre ou une légende.
• Cerne : Une ligne ou une délimitation qui marque plus ou moins le contour d’une forme dans l’espace.
• Chevalet : Une structure de bois servant d’appui au peintre pour poser sa toile pendant qu’il la peint.
• Composite : Formée d’éléments hétérogènes dans un espace à deux ou trois dimensions et tenant compte du format ainsi que de la position significative des éléments représentés.
• Cohérence plastique : La logique qui relie les différentes parties d’une œuvre, même hétérogènes, pour former un tout cohérent.
• Constituants plastiques : Les éléments d’une œuvre — formes, couleurs, matières et rythmes — ainsi que leurs interactions, qui produisent le sens.

📝 Points essentiels

• Les chapiteaux peuvent présenter un décor géométrique ou végétal et prendre les formes dorique, ionique ou corinthienne.

• Une composition peut s’organiser autour d’une dominante généralement centrée ou comporter un ou plusieurs foyers d’intérêt décentrés, et elle contribue à la signification de l’image.

📖 4. Concept, interprétation et démarche

🔑 Notions clés & Définitions

• Art conceptuel : Une démarche privilégiant l’idée, la réflexion et le sens de l’œuvre plutôt que sa réalisation ou sa forme ; l’œuvre peut prendre l’apparence d’un texte, d’un happening ou d’une installation.
• Connotation : Le fait de déduire la signification sous-jacente ou l’interprétation cachée d’un texte ou d’une image.
• Démarche artistique : L’itinéraire, le raisonnement et le projet de création d’un artiste, déterminés par ses choix de thème, d’engagement, de support, de format ou de technique, voire par le hasard.
• Concept : Une représentation mentale, générale et abstraite, correspondant à une idée générale.
• Citation : Le fait qu’une œuvre fasse référence totalement ou partiellement à une autre œuvre d’art ou à une image.

📝 Points essentiels

• L’art conceptuel est une démarche artistique des années 1960 issue de l’art minimal.

💡 Astuce mémo

Dénotation : ce qui est visible ; connotation : ce qui est caché.

📖 5. Couleurs et contrastes plastiques

🔑 Notions clés & Définitions

• Couleurs primaires : Les couleurs qui ne s’obtiennent pas par mélange sont le jaune primaire, le rouge magenta et le bleu cyan.
• Couleurs secondaires : Obtenues en mélangeant deux couleurs primaires, elles sont l’orange, le violet et le vert.
• Espace suggéré : La profondeur représentée sur un support bidimensionnel par des moyens comme la perspective et la succession des plans.
• Espace in situ : Un espace réel dans lequel on peut se déplacer.
• Couleur : Obtenue grâce à des pigments mélangés à un liant et à de l’eau ou de l’huile pour former de la peinture.
• Contraste : Une opposition importante et remarquable entre deux couleurs, formes ou matières, qui les fait ressortir l’une par rapport à l’autre.
• Dégradé : L’affaiblissement progressif et continu d’une couleur ou d’une valeur, avec une transition entre deux couleurs ou deux valeurs où celles-ci se confondent.

📝 Points essentiels

📌 Une couleur dégradée est une couleur à laquelle on a ajouté du blanc, tandis qu’une couleur rabattue est une couleur à laquelle on a ajouté du noir.

• Les couples de couleurs complémentaires sont :

  • le rouge et le vert
  • le jaune et le violet
  • le bleu et l’orange

• Une couleur rompue est une couleur à laquelle on a ajouté sa complémentaire.

💡 Astuce mémo

L’espace suggéré se regarde sur le support ; l’espace in situ se parcourt réellement.

📖 6. Esquisse, formes et genres

🔑 Notions clés & Définitions

• Esquisse : La première forme, traitée à grands traits et généralement en dimensions réduites, d’une œuvre projetée ; elle peut être un dessin, une peinture ou un modelage guidant l’exploration de l’artiste.
• Forme : L’aspect extérieur d’une surface en deux dimensions ou d’un objet en trois dimensions, figuratif ou non, dont les limites, le contour ou la silhouette sont identifiables.
• Étude : Un dessin, une peinture ou un modelage réalisé d’après nature par observation détaillée et servant à préparer une œuvre plus élaborée.
• Format : Caractérise la forme, les dimensions, les proportions et l’orientation d’un support ou d’une œuvre.

★ À maîtriser

📌 L’ébauche est l’œuvre elle-même au premier stade de son exécution, tandis que l’esquisse est une forme préparatoire qui guide l’artiste.

Compléments

📌 Une forme fermée est clôturée par un contour, tandis qu’une forme ouverte est accueillante et ouverte à l’expansion.

• Les formats de papier Grand Aigle et Raisin correspondent respectivement à 75 × 110 cm et 50 × 65 cm.

• Selon l’Académie au XVIIe siècle, les genres majeurs sont la peinture d’histoire, la peinture religieuse et l’allégorie, tandis que les genres mineurs sont le portrait, la nature morte, le paysage et la peinture de genre.

• Les XIXe et XXe siècles mettent un terme à la hiérarchie des genres.

💡 Astuce mémo

L’esquisse prépare l’œuvre ; l’ébauche est déjà l’œuvre en cours.

📖 7. Techniques graphiques et gravure

🔑 Notions clés & Définitions

• Estampe : Un art de reproduction mécanique d’un dessin en plusieurs exemplaires appelés épreuves, à partir d’une plaque gravée en bois, cuivre ou acier et encrée.
• Gravure : La reproduction d’un dessin ou d’un tableau et l’ensemble des procédés permettant de réaliser des estampes à partir d’une planche gravée.
• Glacis : Une technique picturale qui produit des effets de transparence par l’ajout de couches très minces de matière picturale mélangée à de l’eau ou de l’huile.
• Frottage : Une technique artistique qui consiste à relever et utiliser des empreintes.
• Lavis : Un procédé proche de l’aquarelle qui utilise un pigment délayé à l’eau, notamment de l’encre de Chine, passé au pinceau pour indiquer le modelé par la répartition des ombres et des lumières.

★ À maîtriser

• La lithographie consiste à exécuter un tracé sur une pierre, à humidifier celle-ci, à déposer l’encre grasse au rouleau, puis à poser le papier et à passer sous presse.

Compléments

• Parmi les techniques de gravure figurent :

  • La pointe sèche, qui grave une plaque de métal avec une pointe
  • L’eau-forte, qui grave une plaque de métal par l’acide
  • La xylographie, qui grave une plaque de bois avec un burin
  • La linogravure, qui utilise du linoléum gravé

• Le monotype est réalisé sur une plaque peinte à la main et ne permet qu’une seule épreuve.

📖 8. Œuvres, images et dispositifs

🔑 Notions clés & Définitions

• Figuratif : Représente le réel et le monde sensible de la réalité extérieure, par opposition à l’art abstrait ou non figuratif.
• Happening : Généralement un événement artistique unique, plus ou moins improvisé mais scénarisé, inscrit dans un lieu d’art ou dans l’espace public et intégrant une dimension temporelle ou théâtrale ; l’événement fait l’œuvre.
• Installation in situ : Une œuvre qui utilise ou aménage l’espace et le met en scène avec des objets, des matières ou des formes ; elle est conçue pour et dans un lieu spécifique, éventuellement extérieur.
• Interactif : Une œuvre ou un dispositif qui fonctionne selon un principe d’échange et de participation avec le public.
• Iconographie : L’étude, l’interprétation et le répertoire des images et des symboles dans l’art.
• Éphémère : Une œuvre dont la durée de vie est volontairement limitée par l’artiste, notamment par la dégradation des matériaux ou parce qu’elle repose sur une action ou une performance ; la photographie permet de l’immortaliser.

★ À maîtriser

• 🔄 L’impression en couleurs suit ce principe :
  1. Redessiner le motif sur une pierre différente pour chaque couleur.
  2. Tenir compte des superpositions qui produisent des teintes mixtes.
  3. Repérer précisément la feuille sur les pierres successives malgré ses variations dimensionnelles dues à l’humectation.

Compléments

• Le happening est une manifestation artistique des années 1950-1960.

💡 Astuce mémo

Le gras retient l’encre, l’humidité la repousse.

📖 9. Mail art et mouvements artistiques

🔑 Notions clés & Définitions

• Mail art : Moyen de communication et de correspondance artistique utilisant les services postaux, où la lettre et l’enveloppe deviennent des supports d’expression et où le message passe par le texte comme par l’image.
• Manifeste : Texte, livre, théorie ou œuvre considéré comme étant à l’origine d’un mouvement et recueillant généralement les signatures d’un collectif d’artistes.
• Mécène : Personne physique ou morale qui soutient un artiste par un apport financier ou des commandes.

📝 Points essentiels

• Le Mail art désigne des productions conçues pour être communiquées ou prolongées par voie postale.

• Le Mail art, initié par les futuristes et les dadaïstes au début du XXe siècle, a ensuite été repris par des courants tels que Fluxus.

📖 10. Matériaux et effets plastiques

🔑 Notions clés & Définitions

• Matérialité : Ensemble des caractéristiques de la matière ou des matériaux qui constituent une image, une œuvre ou un objet, et approche davantage physique et formelle.
• Matériau : Élément brut, structurel ou de support, transformé ou non, d’origine naturelle ou artificielle, qui sert à fabriquer ou construire et dont une œuvre d’art est faite, comme le marbre, le bronze, la toile, le carton ou le plastique.
• Matière : Substance naturelle particulière, parfois vivante, dotée de propriétés physiques et constitutive des corps, qui compose une partie ou la totalité d’une œuvre et se caractérise notamment par sa texture.
• Médium : Liquide, liant ou élément intermédiaire entre l’outil et le support qui sert à fluidifier les couleurs, comme l’eau, l’essence, l’huile, l’alcool ou un solvant.
• Mélange optique : Juxtaposition de couleurs par touches sur un support, sans les mélanger, ce qui produit une perception de mélange.

📝 Points essentiels

📌 Dans le domaine de la communication, le terme média désigne un mode de diffusion de l’information, comme la télévision, les journaux ou les livres, tandis que médium désigne notamment un élément servant à fluidifier les couleurs.

• Les matières peuvent présenter des aspects visuels, comme granuleux, brillant ou mat, et tactiles, comme doux, léger ou humide ; l’effet de matière peut aussi résulter de la manière d’utiliser les matériaux.

📖 11. Représentation et formes artistiques

🔑 Notions clés & Définitions

• Perspective : Ensemble des règles permettant de représenter la troisième dimension, la profondeur, sur un espace-plan ; elle peut être cavalière, à point de fuite, atmosphérique ou cubique.
• Marine : Tableau représentant la mer et l’univers marin, notamment les bateaux et les installations portuaires.
• Modelage : Action de former un matériau malléable et facile à mettre en œuvre, comme la terre, la cire ou le papier mâché.
• Monochrome : Qualifie un objet ou une œuvre où n’intervient qu’une seule couleur ; peut désigner une œuvre non figurative réduite à une surface ou à un relief peint d’une seule couleur.
• Motif : Thème principal d’une œuvre ou ornement décoratif qui se répète ; il peut varier en couleur, en taille ou en effets, et l’expression « peindre sur le motif » désigne une pratique de création.
• Mouvement artistique : Tendance artistique, culturelle ou intellectuelle qui regroupe des individus dont les travaux et les recherches vont dans la même direction et qui ouvre souvent à des changements ou à des ruptures.
• Performance : Mode d’expression artistique contemporain où un événement, une action et son déroulement dans le temps constituent l’œuvre.
• Pixel : Petit carré coloré composant l’image d’un écran de télévision ou d’un moniteur.
• Pixilation : En vidéo, animation image par image d’objets ou de personnes.
• Plan : En image, le plan désigne la dimension du sujet dans le cadre ou une partie de l’espace suggérant la profondeur ; en architecture, il désigne un dessin codé représentant la distribution des espaces intérieurs ou extérieurs d’un édifice à différentes échelles.
• Plan de masse : Dessin codé représentant de façon aérienne un ou plusieurs édifices dans leur environnement, par exemple une rue, un quartier ou une ville.
• Plasticien : Artiste qui crée et s’exprime par des moyens plastiques, tels que la peinture, la vidéo, la sculpture ou l’installation.
• Plastique : Les arts plastiques sont les arts dont le but est de donner une forme esthétique à des matières solides, comme en sculpture, peinture, architecture, dessin, arts décoratifs ou chorégraphie.

📝 Points essentiels

📌 Le modelé désigne le relief des formes, des objets, des personnages ou des matières représentés ; une couleur en aplat ne donne pas de modelé, contrairement à un dégradé qui donne une impression de relief.

📖 12. Notions plastiques en P

🔑 Notions clés & Définitions

• Point de vue : Endroit, unique ou multiple, d’où l’on perçoit quelqu’un ou quelque chose, et position physique ou regard de l’artiste ou de l’observateur devant une œuvre.
• Ready-made : Consiste, selon un terme issu de Marcel Duchamp, à prendre un objet « déjà fait et tout prêt », à le proposer comme œuvre d’art et éventuellement à le signer.
• Pleinairisme : Peinture réalisée à l’extérieur, « sur le motif ».
• Référent : Chose, objet ou être, réel ou imaginaire, auquel renvoie un signe ou une représentation.
• Raccourci : Procédé qui consiste à représenter de manière déformée un objet ou un corps vu selon un point de vue en perspective.

📖 13. Notions plastiques en R

🔑 Notions clés & Définitions

• Repentir : Partie d’une œuvre modifiée ou corrigée durant son exécution à la suite d’un changement d’idée ou de motivation de l’artiste.
• Repeint : Partie d’une peinture remaniée après coup par une personne autre que l’artiste.
• Réserve : Parties d’une réalisation bidimensionnelle laissées volontairement vierges, masquées ou blanches ; réserver consiste à protéger une partie du support pour qu’elle reste vierge de toute intervention.
• Retable : Panneau décoratif peint ou sculpté, placé verticalement à l’arrière de la table de l’autel dans une église.
• Ronde-bosse : Sculpture en volume autour de laquelle on peut tourner.

💡 Astuce mémo

Repentir pendant l’exécution, repeint après coup

📖 14. Notions plastiques en S

🔑 Notions clés & Définitions

• Saturation : Degré d’intensité chromatique d’une couleur ou occupation optimale d’un espace bidimensionnel ou tridimensionnel.
• Signe : Élément qui permet de repérer, deviner, prévoir, indiquer ou communiquer et qui possède généralement une signification propre, distincte de son aspect.
• Sfumato : Technique picturale à l’huile qui, par des glacis lisses et transparents, produit un effet vaporeux et enfumé aux contours imprécis.

• Storyboard : Avant-projet d’un film qui mêle annotations, éléments dessinés ou schématisés, textes et images dans des vignettes représentant les plans successifs d’une narration.

📝 Points essentiels

📌 Une séquence est une série d’éléments hiérarchisés et ordonnés chronologiquement, tandis que l’ordre des éléments d’une série peut parfois être modifiable.

• Peirce distingue trois types de signes selon le rapport entre signifiant et signifié :
  • L’indice repose sur la contiguïté spatio-temporelle.
  • L’icône repose sur la ressemblance.
  • Le symbole repose sur un rapport arbitraire et conventionnel.

💡 Astuce mémo

La séquence ordonne, la série peut rester modifiable

📖 15. Notions plastiques de T à Z

🔑 Notions clés & Définitions

• Trompe l’œil : Technique et genre pictural qui joue sur la confusion de la perception du spectateur, lequel est trompé sur les moyens employés pour créer l’illusion du réel malgré la surface plane peinte.

• Valeur : Intensité lumineuse d’une couleur en fonction de l’ombre et de la lumière ; l’ajout de noir l’assombrit et l’ajout de blanc l’éclaircit.
• Ton local : Couleur propre d’un objet, indépendamment des valeurs accidentelles et des influences de la lumière, de l’ombre ou des couleurs voisines.
• Zoom : Travelling optique dont l’effet résulte de la variation continue de la focale de l’objectif, vers l’avant ou vers l’arrière.
• Zootrope : Jouet optique fondé sur la persistance rétinienne et l’effet phi, qui donne l’illusion du mouvement d’une figure dessinée et permet de fabriquer des animations.