★ À maîtriser
Compléments
Au collège de Charleville, Georges Izambard fait découvrir à Rimbaud des poètes comme Villon, Ronsard, Chénier, Gautier, Musset, Baudelaire et Banville, ainsi que le Parnasse contemporain et Les Misérables de Hugo.
Les Cahiers de Douai sont remis à Paul Demeny, qui ne les publie pas, car il aurait fallu une publication à compte d’auteur.
Une Saison en enfer paraît en 1873, tandis que Les Illuminations ne sont publiées qu’en 1886.
Fugues, Douai, Cahiers, puis reniement
★ À maîtriser
Compléments
À partir de 1860, le Second Empire s’assouplit notamment par l’octroi du droit de grève et d’une plus grande liberté de la presse.
Le 28 janvier 1871, l’armistice suit la défaite française de Sedan dans la guerre contre la Prusse.
La Commune de Paris se déroule du 26 mars au 28 mai 1871 et sa répression, lors de la Semaine sanglante du 21 au 28 mai, entraîne 25 000 exécutions sommaires.
Le contexte littéraire est marqué par :
Ordre bourgeois contre bohème littéraire
★ À maîtriser
📌 L’émancipation met en opposition un ordre jugé aliénant, comme la famille, la monarchie et les canons esthétiques, et un sujet qui prend en main son destin.
Compléments
Dans les Cahiers de Douai, l’émancipation familiale se manifeste par les fugues de Rimbaud et sa volonté de s’affranchir de sa famille.
Dans Les Cahiers de Douai, l’émancipation esthétique passe par la contestation des modèles poétiques et artistiques, notamment par la parodie de Vénus anadyomène.
Dans Les Filles du feu, en 1854, Nerval écrit : « Inventer au fond c’est se ressouvenir », formule qui présente la création comme une recomposition de modèles antérieurs.
Tradition remise en cause → modernité en mouvement
★ À maîtriser
Les poèmes politiques comprennent :
Rages des Césars caricature Napoléon III en empereur pâle et déchu, évoque ses vingt ans d’orgie et dénonce l’absence de liberté ainsi que les vices de l’État.
Compléments
Le Mal et Le Châtiment de Tartuffe dénoncent l’hypocrisie des valeurs religieuses, tandis que Le Forgeron et Les Effarés mettent en cause les inégalités et le pouvoir.
Dans A la musique, Rimbaud oppose la bourgeoisie à la figure marginale du poète, « débraillé comme un étudiant », et tourne en satire la société bourgeoise.
Dans Les Réparties de Nina, le « bureau » évoque le travail et le mari bureaucrate, repoussoirs aux aspirations de liberté du poète.
Dans Morts en quatre-vingt-douze, Rimbaud reprend une citation d’un journaliste bonapartiste pour soutenir que les républicains peuvent renverser l’Empire.
★ À maîtriser
Le mouvement et la marche traversent les Cahiers de Douai, notamment par les verbes « aller » et les expressions de déplacement dans Sensation, Le Forgeron et Ma bohème.
Chez Rimbaud, la nature est dynamique et force de vie, parfois divinisée et maternelle, et elle peut aussi porter une dimension érotique, comme dans Sensation.
Les Cahiers de Douai sollicitent fortement les sens et présentent les sensations comme un moyen de s’émanciper de l’existence bourgeoise.
Compléments
Pierre Brunel qualifie la poésie des Cahiers de Douai de « poésie de grandes vacances », associée à l’errance, à la fuite, à la liberté, à la sensualité et à un temps suspendu.
Dans Sensation, le locuteur associe l’errance à la liberté en affirmant qu’il ira loin « comme un bohémien ».
Le poète marcheur avance sans destination, attentif à ses sensations
★ À maîtriser
Compléments
Rimbaud emploie :
Benoît de Cornulier relève chez Rimbaud un « désir profond et réfléchi d’irrégularité », qui invite à interroger la motivation des écarts métriques. - De la métrique à l’interprétation
📌 Les écarts de Rimbaud aux formes fixes préparent l’émancipation poétique, alors que la poésie de ses recueils ultérieurs abandonne le sonnet pour le poème en prose.
Le scénario amoureux suit quatre étapes :
Les Réparties de Nina prend la forme d’une saynète où une tirade de séduction du poète reçoit pour réponse une chute de trois mots qui fait entrer les valeurs bourgeoises de morale et de travail.
Formes fixes en apparence, écarts libertins en pratique
★ À maîtriser
La lettre du Voyant présente le poète comme un inventeur de langue chargé de faire sentir, palper et écouter ses inventions, qu’elles aient forme ou soient informes.
Le lexique des Cahiers comprend : les mots prosaïques « anus » et « bureau », les mots familiers « merde », « putain » et « cul », le régionalisme « bock », le néologisme « robinsonne »
Compléments
Dans la lettre du Voyant, la langue poétique rêvée est « de l’âme pour l’âme » et résume parfums, sons, couleurs et pensée.
Le recours aux régionalismes dans les Cahiers de Douai est présenté comme un geste politique contre l’unification linguistique centralisatrice.
Les sources littéraires explicitement mentionnées comprennent :
Dans Soleil et chair, Rimbaud reprend à Lucrèce l’invocation à Vénus et l’éloge d’une énergie vivifiante, mais transforme le modèle par une inspiration romantique et la mélancolie liée à la disparition du paganisme.
★ À maîtriser
Les Réparties de Nina reprend le topos de l’éveil amoureux dans une forme de chanson populaire aux vers courts et au refrain, tout en mettant en scène la sensualité et le refus de Nina.
Dans Vénus anadyomène, Rimbaud parodie la naissance de Vénus et subvertit les modèles artistiques par une représentation provocatrice du corps, notamment par la rime « Vénus/anus ».
Compléments
Les Réparties de Nina pastiche la Vieille chanson du jeune temps de Victor Hugo, publiée dans Les Contemplations en 1856.
Morts en quatre-vingt-douze rend hommage aux combattants de la Révolution française et dénonce les journalistes qui instrumentalisent leur mémoire.
Première soirée reprend le topos amoureux et des éléments de la chanson, tels que les répétitions, le refrain et les octosyllabes, tout en jouant ironiquement avec les conventions amoureuses.
Sensation oppose à l’esthétique parnassienne une poésie simple de l’errance où les sensations priment sur la parole et la pensée.
Bal des pendus reprend la forme de la ballade et l’imaginaire médiéval de la Ballade des pendus de Villon, mais transforme la demande de rédemption en danse macabre grotesque et ironique.
★ À maîtriser
Compléments
Le scénario amoureux comprend :
Dans Roman, le titre ironique, le vocabulaire prosaïque et le néologisme « robinsonne » mettent à distance les élans amoureux romantiques et font du poème une réflexion sur la transformation poétique du réel.
Rages des Césars, influencé par Les Châtiments de Hugo, caricature Napoléon III après la défaite de Sedan et dénonce l’absence de liberté et la vie dissolue de l’Empereur.
Ophélie reprend des éléments de Hamlet — l’amour, la folie et la noyade — et transforme le personnage en figure mythique de l’amoureuse sacrifiée, associée à la quête de liberté et d’inconnu du poète. - Shakespeare
Le Châtiment de Tartuffe reprend le personnage de Molière comme symbole d’hypocrisie religieuse et présente le poète comme celui qui la démasque.
A la musique dresse un tableau satirique d’une bourgeoisie obnubilée par l’argent.
★ À maîtriser
📌 Le monde bourgeois est associé à la norme, tandis que le poète incarne une attitude marginale et bohème, le désir et la sensualité.
Compléments
Les bourgeois sont caricaturés comme rigides et conformes à la norme, notamment par une comparaison avec des éléphants.
Dans « À la musique », le poème passe de la musique militaire initiale à une musique poétique sensuelle, heurtée et imprévisible, marquée par les tirets et les points de suspension.
Dans « À la musique », le regard du poète est à la fois sensuel et différent de celui des bourgeois.
Six quatrains bourgeois face aux trois quatrains du poète
★ À maîtriser
📌 Rimbaud remplace le boucher de l’épisode historique par un forgeron, figure associée à Prométhée et à la révolte des Titans contre les dieux.
Compléments
Dans cet épisode révolutionnaire, le roi coiffe le bonnet phrygien et boit à la santé de la Nation après avoir été interpellé par un boucher.
La figure de Prométhée est importante chez Rimbaud, qui écrit dans la Lettre du Voyant : « Donc le poète est vraiment voleur de feu ».
Le discours direct du Forgeron au roi et l’hypotypose rendent la scène théâtrale et donnent à voir le mouvement de la foule.
📌 L’utopie d’un monde meilleur dans les vers 145 à 154 est minée par l’ironie, car la Révolution française n’a pas réalisé cet idéal.
Les mentions répétées des bourgeois créent un télescopage temporel qui suggère que les injustices et les inégalités sociales persistent.
Dans le discours du Forgeron, l’expression « du côté de la crapule » apparaît quatre fois et associe la révolte du poète au peuple marginalisé.
La lettre à Georges Izambard du 13 mai 1871 associe le fait de « s’encrapuler » au projet de devenir poète voyant. - Rimbaud
La révolte du langage passe par des termes triviaux tels que « Le peuple n’est plus une putain » et « merde à ces chiens ».
Le roi et les privilégiés face au peuple des paysans et ouvriers
★ À maîtriser
📌 « Soleil et chair » mêle des éléments parnassiens, comme la mythologie et la sublimation, à des éléments romantiques, comme le lyrisme du « je », et à des correspondances entre la Nature et les sensations associées à Baudelaire.
Compléments
Le titre initial, « Credo in unam », signifie « je crois en une seule » et renvoie à la déesse Vénus, en détournant le credo catholique « Credo in unum deum ».
La figure de Pan relie la poésie et la Nature dans « Soleil et chair ».
« Soleil et chair », d’abord intitulé « Credo in unam », manifeste l’hésitation de Rimbaud par le changement de titre et le remplacement de phrases entières de la première copie par des points de suspension.
📌 Contrairement à Lucrèce, qui présente une Nature protectrice pour rassurer les hommes, « Soleil et chair » exprime le regret du paganisme. - De natura rerum
📌 La Vénus de « Soleil et chair » est présentée en opposition à la Vénus Anadyomène.
Le credo de Vénus détourne le credo catholique
★ À maîtriser
📌 Dans « Le Dormeur du val », le sonnet à chute retarde la révélation jusqu’aux dix dernières syllabes, au lieu de la placer dans les tercets comme à l’ordinaire.
Compléments
L’hypotypose présente un cadre enchanteur qui trompe le lecteur avant la révélation de la mort du soldat.
Dans « Le Dormeur du val », les rejets et contre-rejets déstructurent le rythme du poème.
Le deuxième quatrain associe le soldat à une image christique, comparée à une enluminure du Moyen Âge.
Le mot « glaïeuls » comporte une syllepse qui fait entendre à la fois la fleur et le glaive.
Les initiales des vers du dernier tercet forment l’acrostiche « LIT ».
« Où la lumière pleut » associe la lumière aux synesthésies et à une image évoquant la peinture impressionniste.
Un val protecteur révèle, dans la chute, la mort du soldat
★ À maîtriser
« Au cabaret vert » s’appuie sur la fugue de Rimbaud et inscrit cette expérience autobiographique dans un cadre réaliste.
« Au cabaret vert » détourne les épithètes homériques et transforme une scène quotidienne en illumination grâce aux sensations, aux couleurs et au motif du doré.
« La Maline » fait écho à « Première soirée » et à « Au cabaret vert », et reprend le motif du baiser présent dans le recueil.
Compléments
📌 « Au cabaret vert » fait l’éloge de la simplicité, contrairement à la poésie parnassienne valorisée.
★ À maîtriser
« L’Éclatante victoire de Sarrebrück » a été écrit après la défaite de Sedan et tourne en dérision une petite victoire antérieure à cette défaite.
Le poème caricature l’empereur en le comparant à Zeus puis en le présentant comme « doux comme un papa », rimant avec « dada », et montre des soldats qui font la sieste.
« Rêvé pour l’hiver » présente le voyage comme un parcours sensuel et amoureux, sous la forme d’une invitation au voyage qui rappelle Baudelaire.
Compléments
Le titre grandiloquent, la parodie des journaux célébrant la victoire et l’imitation des crieurs de journaux construisent l’ironie du poème.
La victoire est annoncée au prix modique de 35 centimes, contraste comique avec la grandiloquence du poème.
La fin de « L’Éclatante victoire de Sarrebrück » reste énigmatique, car Boquillon peut ne pas avoir vu l’empereur et la formule « vive l’empereur » peut annoncer la chute prochaine de l’Empire.
La victoire grandiloquente coûte seulement 35 centimes
★ À maîtriser
Dans « Le Buffet », le meuble du quotidien devient une allégorie du passé et de la poésie, qui fait surgir des souvenirs et mobilise l’imagination.
Le dernier vers de « Le Buffet » met en abyme le recueil et invite le lecteur à l’ouvrir pour accéder lui aussi à la vision poétique.
Compléments
Les souvenirs évoqués par le buffet sont ambivalents, heureux ou malheureux.
Le fantastique surgit dans « Le Buffet » par l’image du griffon et l’emploi du conditionnel.
Les verbes « ouvert », « verse » et « s’ouvre » associent le buffet à un mouvement plutôt qu’à un objet immobile.
Le lecteur ouvre le buffet comme il ouvre le recueil
★ À maîtriser
La première Lettre du Voyant, adressée à Georges Izambard, associe le projet de devenir poète au « dérèglement de tous les sens » et à la formule « Je est un autre ». - Rimbaud, Lettre à Georges Izambard
Le poète voyant arrive à l’inconnu et transmet ses inventions à l’humanité, y compris aux animaux, en leur donnant une forme ou en donnant forme à l’informe. - Rimbaud, lettre à Paul Demeny, 15 mai 1871
Compléments
Le voyant explore en lui les formes de l’amour, de la souffrance et de la folie, et épuise les poisons pour n’en garder que les quintessences. - Rimbaud, lettre à Paul Demeny, 15 mai 1871
Rimbaud décrit la langue poétique à venir comme une langue de l’âme pour l’âme qui réunira parfums, sons, couleurs et pensée. - lettre à Paul Demeny, 15 mai 1871
Rimbaud affirme que la poésie doit être « en avant » de l’action et qualifie Baudelaire de « premier voyant » et de « roi des poètes ». - lettre à Paul Demeny, 15 mai 1871
Dans « Alchimie du verbe », Rimbaud associe ces couleurs aux voyelles :
Dans « Alchimie du verbe », Rimbaud dit avoir voulu inventer un verbe poétique accessible à tous les sens, écrire des silences et des nuits, noter l’inexprimable et fixer des vertiges. - Alchimie du verbe, Une Saison en enfer
★ À maîtriser
Le XVIe siècle est présenté comme le premier grand siècle de la poésie, alors conçue comme un moyen privilégié d’accéder aux secrets de l’univers.
La Pléiade défend les principes suivants : l’écriture en français, l’enrichissement de la langue, l’imitation des Anciens, l’inspiration par la muse, le travail technique de la forme, la foi dans le progrès, la construction d’une identité nationale par une langue commune
Au XVIe siècle, le sonnet devient la forme poétique par excellence et l’alexandrin remplace le décasyllabe comme mètre de la poésie.
La poésie baroque privilégie :
Au XVIIIe siècle, la poésie traverse une crise et est généralement considérée comme un genre mineur, malgré le soutien de Voltaire; la fin du siècle voit émerger une poésie préromantique avec Chénier.
Le romantisme fait du poème un moyen privilégié d’exprimer le moi et ses rapports au monde et à l’histoire, avec une place importante du lyrisme.
📌 Rimbaud reprend le lyrisme amoureux et la critique sociale ou politique de Hugo, mais privilégie la sensualité et la provocation plutôt qu’un engagement équivalent.
Le Parnasse, initié par Théophile Gautier avec « Émaux et Camées », s’oppose au lyrisme romantique et recherche l’impersonnalité ainsi que l’art pour l’art.
Baudelaire fait du poète un alchimiste qui transforme la boue en or, choisit des thèmes modernes et provocateurs et peut communiquer avec la Nature et une transcendance.
Le symbolisme s’oppose aux certitudes rationnelles du positivisme et cherche à saisir, derrière les apparences, la vie intérieure et l’essence de la poésie par les correspondances.
Dans le Manifeste du surréalisme, Breton définit le surréalisme comme un automatisme psychique pur qui exprime le fonctionnement réel de la pensée sans contrôle de la raison ni préoccupation esthétique ou morale.
Compléments
Au Moyen Âge, la fin’amor désigne l’amour pur ou courtois, chanté par les troubadours, dont le nom vient de « trobar », créer ou composer des poèmes.
François Villon est considéré comme le premier poète moderne et inspire à Rimbaud « Le Bal des pendus ». - Ballade des pendus
Clément Marot introduit en France le sonnet, l’élégie et l’ode, et organise le blason, poème qui célèbre ou déprécie une partie du corps.
L’école lyonnaise comprend Maurice Scève, associé notamment à « Délie », et Louise Labé, dont la poésie est jugée trop sensuelle à son époque.
La Pléiade, d’abord appelée la Brigade, adopte son nom en référence aux sept poètes antiques et à une constellation de sept étoiles.
Teste tes connaissances sur Poésie française et Rimbaud avec 10 questions à choix multiples et corrections détaillées.
1. Après avoir fui vers Paris en août-septembre 1870, Rimbaud est arrêté faute de billet de train. Quel enchaînement décrit la suite de son parcours ?
2. À qui Rimbaud remet-il les poèmes devenus les Cahiers de Douai, sans que ceux-ci soient publiés ?
Mémorisez les concepts clés de Poésie française et Rimbaud avec 10 flashcards interactives.
En quelle année et dans quelle ville des Ardennes Arthur Rimbaud naît-il ?
En 1854, à Charleville.
Quels poètes Georges Izambard fait-il découvrir à Rimbaud au collège de Charleville ?
Villon, Ronsard, Chénier, Gautier, Musset, Baudelaire et Banville.
À quelle date a lieu le coup d’État de Louis-Napoléon Bonaparte ?
Le 2 décembre 1851.
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