Fiche de révision : Panorama de la musique savante moderne

📋 Plan du Cours

1. Évolution des langages musicaux
2. Périodiser l’histoire de la musique
3. Générations de compositeurs
4. Repères fondateurs de la modernité
5. Ruptures esthétiques du XXe siècle

📖 1. Évolution des langages musicaux

📝 Points essentiels

• L’évolution des langages de la musique occidentale savante va de la modalité médiévale à la tonalité, puis à son érosion et à une multiplicité de langages musicaux à l’époque moderne et contemporaine.

💡 Astuce mémo

Moyen Âge → Renaissance → Baroque → Classicisme → Romantisme → Moderne → Contemporaine

📖 2. Périodiser l’histoire de la musique

📝 Points essentiels

• La périodisation musicale distingue les périodes suivantes:
  • Moyen Âge
  • Renaissance
  • Baroque
  • Classicisme
  • Romantisme
  • Moderne
  • Contemporaine

💡 Astuce mémo

Histoire générale : Moyen Âge, Temps modernes, Époque contemporaine ; histoire de la musique : Renaissance, Baroque, Classicisme, Romantisme, Moderne, Contemporaine

📖 3. Générations de compositeurs

★ À maîtriser

• La « génération 1860 » comprend Gustav Mahler, Claude Debussy, Richard Strauss, Jean Sibelius, Erik Satie et Charles Koechlin.

• La « génération 1925 » comprend Iannis Xenakis, György Ligeti, Pierre Boulez, Luciano Berio, Karlheinz Stockhausen et Luigi Nono.

Compléments

• La « génération 1875 » comprend:

  • Arnold Schönberg (1874–1951)
  • Maurice Ravel (1875–1937)
  • Charles Ives (1874–1951)

• La « génération 1880-1885 » comprend Igor Stravinski, Bela Bartók, Anton Webern, Edgar Varèse et Alban Berg.

• La « génération 1890 », associée aux Six, comprend Darius Milhaud, Arthur Honegger, Germaine Taillefer, Louis Durey, Francis Poulenc et Georges Auric.

• La « génération 1910 » comprend Olivier Messiaen, John Cage et Benjamin Britten.

• La « génération 1935 » comprend:

  • François-Bernard Mâche (1935–....)
  • Steve Reich (1936–....)
  • Helmut Lachenmann (1935–....)
  • Vinko Globokar (1934–....)

• La « génération années 1950 » comprend:

  • Pascal Dusapin (1955–....)
  • Philippe Manoury (1952–....)
  • Michaël Levinas (1949–....)
  • Gérard Grisey (1946–1998)

💡 Astuce mémo

1860 → 1875 → 1880-1885 → 1890 → 1910 → 1925 → 1935 → années 1950

📖 4. Repères fondateurs de la modernité

📝 Points essentiels

• En 1902, Claude Debussy compose Pelléas et Mélisande, œuvre-repère de la modernité musicale.

• En 1908, Arnold Schönberg compose le 2e Quatuor à cordes op. 10, dont le quatrième mouvement fait intervenir une soprano.

📌 Le principal élément de rupture de la modernité musicale est la remise en cause du système tonal.

💡 Astuce mémo

Remise en cause de la tonalité → émergence de la modernité musicale

📖 5. Ruptures esthétiques du XXe siècle

🔑 Notions clés & Définitions

• Babélisme musical : Disparition, au XXe siècle, d’un langage commun à tous les compositeurs, comme l’était la tonalité.

★ À maîtriser

• Chaque compositeur du XXe siècle élabore son propre langage en même temps que son style personnel.

📌 Les deux orientations divergentes des ruptures esthétiques sont la surenchère expressive de l’expressionnisme, représentée par Schönberg, et le refus de l’expression personnelle, représenté par Stravinsky.

Compléments

• Les principales ruptures esthétiques comprennent:
  • La recherche de la dissonance
  • La recherche de couleurs orchestrales violentes
  • L’importance du timbre

💡 Astuce mémo

Surenchère expressive chez Schönberg ↔ refus de l’expression personnelle chez Stravinsky