Fiche de révision : La musique au cinéma

📋 Plan du Cours

1. Repères historiques du cinéma
2. Musique diégétique et extradiégétique
3. Le leitmotiv au cinéma
4. Créer la peur par la musique
5. Musique et films muets
6. Le cinéma parlant et sonore
7. Reprises et musiques originales
8. Collaborations entre réalisateurs et compositeurs

📅 Repères chronologiques

1. 1895L’arrivée d’un train à la gare de La Ciotat est présentée comme un repère des débuts du cinéma.
2. 1927The Jazz Singer, réalisé par Alan Crosland, est présenté comme le premier film sonore, parlant et chantant.
3. 1930Le cinéma parlant commence selon le cours.

📖 1. Repères historiques du cinéma

📝 Points essentiels

• Pendant 25 ans, les films sont muets, mais ils peuvent être accompagnés de musique.

💡 Astuce mémo

Muet mais accompagné : l’image se tait, la musique reste.

📖 2. Musique diégétique et extradiégétique

🔑 Notions clés & Définitions

• Musique off : Musique qui ne fait pas partie de l’histoire et n’est pas perçue par les spectateurs comme provenant de l’univers narratif du film.
• Musique in : Musique qui fait partie de l’histoire et est entendue par les personnages ainsi que par les spectateurs.

📝 Points essentiels

📌 Quand la source d’une musique in est visible à l’écran, la musique est dans le champ ; quand sa source n’est pas visible, elle est hors champ.

💡 Astuce mémo

In : entendue dans l’histoire ; off : extérieure à l’histoire.

📖 3. Le leitmotiv au cinéma

🔑 Notions clés & Définitions

• Leitmotiv : Court motif musical répété dans un film, dont la répétition permet de montrer l’évolution psychologique d’une situation ou d’un personnage.

★ À maîtriser

• Dans les exemples de Star Wars, le leitmotiv exprime notamment :
  • la haine croissante d’Anakin
  • la démence annonçant son côté obscur
  • la puissance de la Force
  • l’apparition du côté obscur de Dark Vador
  • l’accomplissement de sa transformation

Compléments

• Le cours attribue l’origine du leitmotiv à R. Wagner (1813–1883).

• Les caractéristiques musicales associées à ces usages comprennent le mezzo-forte puis l’écho, le pianissimo ou des cuivres à peine audibles, le fortissimo en tutti, des cuivres ralentis et un passage lent au mezzo-forte aux cordes et au violoncelle.

💡 Astuce mémo

Motif répété → évolution psychologique révélée.

📖 4. Créer la peur par la musique

🔑 Notions clés & Définitions

• Ostinato : Cellule rythmique ou mélodique répétée obstinément.
• Crescendo : Intensification progressive du volume sonore.

📝 Points essentiels

• Pour faire peur, le cours cite :
  • les notes longues très aiguës ou très graves
  • les dissonances
  • les groupes de notes
  • les sons grinçants ou stridents
  • les voix étranges

📖 5. Musique et films muets

★ À maîtriser

• Au début du XXe siècle, la musique accompagnant les films muets sert à couvrir le bruit des appareils de projection et à calmer l’angoisse de certains spectateurs dans la salle obscure.

• Pendant les projections muettes, un pianiste joue en direct et adapte son accompagnement aux atmosphères des scènes, comme le comique ou le tragique.

Compléments

• L’accompagnement des films muets peut aussi être confié à un petit orchestre jouant des œuvres musicales préexistantes.

• Au Grand Café à Paris, dix films d’environ une minute sont présentés, dont La sortie de l’usine Lumière de Lyon, qui montre les ouvriers et employés de l’usine des frères Lumière.

📖 6. Le cinéma parlant et sonore

📝 Points essentiels

• Avec le cinéma parlant, des musiciens spécialisés établissent un lien entre la musique et les images, et la musique devient complémentaire de l’action et des événements.

📖 7. Reprises et musiques originales

★ À maîtriser

📌 Une reprise utilise une musique déjà existante, puisée dans le répertoire, tandis qu’une musique originale est spécialement composée pour le film.

Compléments

• Dans 2001, l’Odyssée de l’espace (1968), Stanley Kubrick reprend Ainsi parlait Zarathoustra (1896) de Richard Strauss au générique et dans la première scène.

• Pour The Artist (2011), Michel Hazanavicius fait composer les musiques du film par Ludovic Bource.

💡 Astuce mémo

Répertoire préexistant repris ou musique originale composée pour le film.

📖 8. Collaborations entre réalisateurs et compositeurs

📝 Points essentiels

• Steven Spielberg et John Williams ont collaboré sur plus de vingt-cinq films, notamment Les Dents de la mer (1975), Indiana Jones (1981, 1984, 1989 et 2008), E.T. l’extra-terrestre (1982), Jurassic Park (1993 et 1997), La Liste de Schindler (1993), Amistad (1997), Il faut sauver le soldat Ryan (1998), Minority Report (2002), Le Terminal (2004), Tintin : Le Secret de La Licorne (2011) et Lincoln (2012).

• John Williams a également composé les musiques de Star Wars (1977), de George Lucas, et de Harry Potter (2001), de Chris Columbus.

• Luc Besson et Éric Serra ont collaboré sur plus d’une dizaine de films, notamment Le Grand Bleu (1988), Nikita (1990), Léon (1994), Le Cinquième Élément (1997), Jeanne d’Arc (1999), Arthur et les Minimoys (2006, 2009 et 2010) et The Lady (2011).