Fiche de révision : Technique et création artistique

📋 Plan du Cours

1. Les sens du mot art
2. L’artiste artisan chez Aristote
3. Technique, outil et instrument
4. Artisan et artiste selon Alain
5. Le génie artistique selon Kant
6. Le travail derrière le génie
7. L’art entre vérité et illusion
8. L’art entre illusion et révélation
9. L’œuvre d’art et son inutilité
10. Goût esthétique et distinction sociale
11. Goût, classe et distinction sociale
12. Le jugement esthétique chez Kant

📖 1. Les sens du mot art

★ À maîtriser

📌 Le latin ars désigne une habileté acquise, distinguée de l’habileté naturelle appelée natura, et peut aussi désigner un métier ou un artifice.

📌 L’usage courant du mot art désigne soit un savoir-faire appliqué à la réalisation de quelque chose, soit l’adresse ou le talent permettant d’atteindre un objectif.

• En 1762, l’Académie française distingue officiellement l’artiste, qui travaille dans un art où le génie et la main doivent concourir, de l’artisan, ouvrier dans un art mécanique.

Compléments

• Avant le XVIIIe siècle, artiste et artisan ne sont pas distingués, car art et technique renvoient tous deux au savoir-faire et à l’habileté.

💡 Astuce mémo

Ars désigne l’habileté ; technè, le savoir-faire productif.

📖 2. L’artiste artisan chez Aristote

🔑 Notions clés & Définitions

• Technè : Aristote - Une disposition accompagnée d’une règle vraie et capable de produire.
• Poiesis : Aristote - La puissance pratique humaine de produire des objets dont l’auteur est le principe et qui acquièrent ensuite une existence relativement indépendante de lui.

★ À maîtriser

📌 L’homo faber possède la puissance naturelle de fabriquer des objets ou les outils nécessaires à leur production, tandis que l’artisan possède un savoir-faire réglé qui le rend véritablement principe de son ouvrage.

• Pour produire un objet, l’artisan se représente une fin, choisit les moyens adaptés, sélectionne la matière et la forme, puis ajuste les matériaux entre eux et à la fin visée.

Compléments

• Selon Aristote, le défaut d’art est une disposition à produire accompagnée d’une règle fausse, et la technè comme le défaut d’art relèvent du domaine du contingent.

• Pour Aristote, l’art est une capacité à produire des objets utiles aux besoins humains ou destinés à satisfaire leurs désirs.

💡 Astuce mémo

Fin, moyens, matière et forme, ajustement.

📖 3. Technique, outil et instrument

★ À maîtriser

📌 L’outil est un ustensile déjà constitué et figé dans sa définition, tandis que l’instrument est un objet fabriqué qui peut instruire son utilisateur sur ses potentialités et stimuler son pouvoir d’invention.

📌 Un objet n’est qualifiable de technique que s’il est précédé de gestes réglés et d’opérations qui président à sa réalisation, notamment ceux nécessaires à la fabrication et au perfectionnement des outils.

Compléments

• En musique ou en médecine, on parle plutôt d’instruments que d’outils.

💡 Astuce mémo

L’outil est figé dans sa fonction ; l’instrument ouvre des possibilités.

📖 4. Artisan et artiste selon Alain

★ À maîtriser

📌 Selon Alain, lorsque l’idée précède et règle l’exécution, il s’agit d’industrie ; l’œuvre peut toutefois corriger l’idée pendant sa réalisation, faisant de l’artisan un artiste par éclairs. - Système des Beaux- Arts, 1920

📌 L’artiste est spectateur de son œuvre en train de naître : l’idée lui vient à mesure qu’il crée, contrairement à l’artisan qui conçoit entièrement l’objet avant de le produire. - Alain, Système des Beaux- Arts, 1920

Compléments

📌 Selon Alain, la règle du Beau n’apparaît que dans l’œuvre et y reste prise, de sorte qu’elle ne peut servir à produire une autre œuvre. - Système des Beaux- Arts, 1920

• Pour Alain, l’artiste maîtrise d’abord les techniques de son art, mais cette maîtrise ne suffit pas à faire advenir la beauté. - Système des Beaux- Arts, 1920

💡 Astuce mémo

L’artisan prévoit l’œuvre ; l’artiste découvre son idée en la faisant.

📖 5. Le génie artistique selon Kant

🔑 Notions clés & Définitions

• Génie : Emmanuel Kant, Critique de la faculté de juger, 1790 - Un talent qui produit ce dont aucune règle déterminée ne peut être donnée ; son originalité en est la première propriété.

★ À maîtriser

📌 Pour Kant, les produits du génie doivent être originaux et exemplaires, servir de modèles au jugement sans avoir eux-mêmes été engendrés par l’imitation. - Emmanuel Kant, Critique de la faculté de juger, 1790

Compléments

• Selon Kant, le créateur ne peut expliquer scientifiquement comment il réalise son produit ni communiquer des préceptes permettant d’en produire de semblables. - Emmanuel Kant, Critique de la faculté de juger, 1790

• La conception romantique du génie le présente comme un homme extraordinaire saisi par une inspiration divine, mystique, ineffable et incontrôlable.

• Platon voyait dans l’artiste un homme inspiré par les Muses.

📖 6. Le travail derrière le génie

★ À maîtriser

• Nietzsche explique le culte du génie par la vanité et l’amour-propre, qui éloignent le génie des individus et empêchent qu’il suscite leur envie. - Humain, trop humain

• Pour Nietzsche, l’activité du génie ne diffère pas foncièrement de celle de l’inventeur en mécanique, du savant astronome ou historien, ni du maître en tactique. - Humain, trop humain

Compléments

• Selon Nietzsche, l’œuvre achevée paraît parfaite et efface l’idée de son devenir, tandis qu’assister à sa formation refroidit l’admiration. - Humain, trop humain

• Nietzsche décrit le travail du génie comme l’apprentissage de la pose des pierres, la construction, la recherche continue de matériaux et le travail pour leur donner forme. - Humain, trop humain

💡 Astuce mémo

Travail continu et observation → l’apparence de miracle du génie s’explique.

📖 7. L’art entre vérité et illusion

★ À maîtriser

• Pour Platon, l’œuvre artistique est une copie d’un objet particulier, lui-même copie imparfaite de l’Idée ; l’art éloigne ainsi des essences et engendre l’illusion. - La République

• Pour Aristote, l’imitation est une source de connaissance et explique l’attirance humaine pour les œuvres d’art. - Poétique

Compléments

• Pour Nietzsche, l’art est une source d’illusions positives.

💡 Astuce mémo

Pour Platon, l’imitation éloigne du vrai ; pour Aristote, elle produit de la connaissance.

📖 8. L’art entre illusion et révélation

★ À maîtriser

📌 Kant distingue l’art libéral, véritable art désintéressé et sans utilité, de l’art mercenaire, réalisé en vue d’un profit.

• Pour Nietzsche, l’art cache ou réinterprète ce qui est laid et réconforte en embellissant la réalité. - Humain, trop humain

• Pour Kant, l’art véritable est autotélique : il ne sert à rien, et c’est précisément ce qui fonde sa valeur.

• Pour Bergson, l’œuvre d’art, toujours unique, exprime un état d’âme singulier et permet d’accéder au réel et à l’indicible.

Compléments

• L’art mercenaire comprend notamment les œuvres réalisées sur commande et le design d’un objet.

• Pour Bergson, le langage produit une vision utilitaire, générale et réductrice du monde, car il est inapte à traduire la réalité.

• L’artiste voit la réalité dans sa singularité en se dégageant des préjugés, des habitudes et des convenances. - Bergson

💡 Astuce mémo

Chez Nietzsche, l’art embellit le réel ; chez Bergson, il le dévoile.

📖 9. L’œuvre d’art et son inutilité

★ À maîtriser

📌 La durabilité des œuvres d’art peut atteindre la permanence à travers les siècles, contrairement aux objets d’usage que leur utilisation peut détruire. - Hannah Arendt, Condition de l’homme moderne, 1961

• Les œuvres d’art n’ont strictement aucune utilité et, parce qu’elles sont uniques, ne sont pas échangeables comme des objets ordinaires. - Hannah Arendt, Condition de l’homme moderne, 1961

Compléments

📌 Pour trouver sa place dans le monde, l’œuvre d’art doit être écartée des objets d’usage ordinaire et des besoins de la vie quotidienne. - Hannah Arendt, Condition de l’homme moderne, 1961

• Selon Hannah Arendt, le prix d’une œuvre d’art mise sur le marché ne peut être fixé qu’arbitrairement. - Condition de l’homme moderne, 1961

💡 Astuce mémo

Écartée de l’usage, l’œuvre dure à travers les siècles.

📖 10. Goût esthétique et distinction sociale

🔑 Notions clés & Définitions

• Beauté : David Hume, La règle du goût, 1757 - Pour Hume, la beauté n’est pas une qualité des choses elles-mêmes, mais existe dans l’esprit qui les contemple.

★ À maîtriser

📌 Pour Hume, les opinions sur un même sujet peuvent être justes ou fausses, tandis que les sentiments suscités par un objet sont tous justes pour celui qui les éprouve. - David Hume, La règle du goût, 1757

• Selon l’observation scientifique rapportée par Bourdieu, les pratiques et préférences culturelles sont étroitement liées au niveau d’instruction, puis à l’origine sociale.

Compléments

• Hume explique que la délicatesse de l’imagination rend sensible aux émotions subtiles et que des indices discrets ou mêlés peuvent échapper au sentiment. - David Hume, La Règle du goût, 1757

• Marcel Duchamp définit le goût comme une habitude, c’est-à-dire la répétition d’une chose déjà acceptée. - Duchamp, Ingénieur du Temps perdu, entretiens avec P. Cabanne, 1977

• Pour Bourdieu, le poids de l’éducation familiale et scolaire varie selon que les pratiques culturelles sont reconnues et enseignées par le système scolaire.

• Pour Bourdieu, l’influence de l’origine sociale est particulièrement forte en matière de culture libre ou de culture d’avant-garde.

💡 Astuce mémo

Le sentiment du beau est individuel chez Hume ; les pratiques culturelles sont socialement liées chez Bourdieu.

📖 11. Goût, classe et distinction sociale

🔑 Notions clés & Définitions

• Disposition esthétique : Pierre Bourdieu, La distinction. Critique sociale du jugement, 1979 - Capacité de considérer les choses pour elles-mêmes, dans leur forme plutôt que dans leur fonction.

★ À maîtriser

• Selon Pierre Bourdieu, la hiérarchie socialement reconnue des arts, des genres, des écoles et des époques correspond à une hiérarchie sociale des consommateurs, ce qui fait des goûts des marqueurs de classe. - La distinction. Critique sociale du jugement, 1979

• Selon Pierre Bourdieu, l’« œil » est un produit de l’histoire reproduit par l’éducation, et le regard pur est une invention historique liée à l’apparition d’un champ de production artistique autonome. - La distinction. Critique sociale du jugement, 1979

• Selon Bourdieu, les pratiques et préférences culturelles sont étroitement liées au capital scolaire et, secondairement, à l’origine sociale ; à capital scolaire équivalent, le poids de l’origine sociale augmente lorsqu’on s’éloigne des domaines les plus légitimes. - Pierre Bourdieu, La distinction. Critique sociale du jugement, 1979

Compléments

• L’école valorise davantage la culture de la classe dominante — théâtre, opéra, musique classique et jazz, littérature classique — que la culture de masse — cinéma, rock et rap, romans policiers.

• Selon Bourdieu, la bourgeoisie française du XIXe siècle a adopté les critères esthétiques et les pratiques culturelles de l’aristocratie qui l’avait précédée.

💡 Astuce mémo

La hiérarchie des arts correspond à celle des consommateurs, ce qui fait du goût un marqueur de classe.

📖 12. Le jugement esthétique chez Kant

🔑 Notions clés & Définitions

• Esthétique : Renvoie au terme grec « aisthesis », qui signifie sensibilité.
• Intérêt : Emmanuel Kant, Critique de la faculté de juger - Satisfaction liée à la représentation de l’existence d’un objet, laquelle se rapporte à la faculté de désirer.

📝 Points essentiels

📌 Le jugement logique rapporte la représentation à l’objet par l’entendement en vue d’une connaissance, tandis que le jugement esthétique la rapporte au sujet et à son sentiment de plaisir ou de peine par l’intermédiaire de l’imagination. - Kant, Critique de la faculté de juger

📌 Pour juger si une chose est belle, il faut être indifférent à son existence et considérer seulement si sa représentation s’accompagne de satisfaction. - Emmanuel Kant, Critique de la faculté de juger

• Selon Kant, le jugement de goût est esthétique et non logique, car son principe déterminant est subjectif. - Critique de la faculté de juger

• Dans le jugement de goût, la beauté exprime le rapport subjectif entre la représentation d’un objet et le sentiment de plaisir éprouvé par le sujet, et non une propriété objective de l’objet. - Kant, Critique de la faculté de juger

💡 Astuce mémo

Le jugement logique connaît l’objet ; le jugement esthétique rapporte sa représentation au plaisir du sujet.

📊 Tableaux de synthèse

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